Nanashiのものろーぐ
こっそり言いたい放題ブログです。Shoyan的LoveSongの世界に浸るココロミ&more＆迷走必至(´∀`) ※無断転載・引用はおことわりいたします。 管理者∶No Name 七氏−1.0
（すでに今寝る前に何度も聴いて目を腫らしている私(^^;)）
※・・・実は週末の休みにはいつも独りテレビでYouTubeの羽田空港ライブ中継を視ながらコーヒー飲んだりしてるのです。また行きたくなってしまった羽田空港(*ﾉωﾉ)。
@japan8k12ktv6さんのライブ中継より
↑今は国際線も見られるので余計に夢を見られます(*´ω｀)＋フライトレーダーでカンペキ（笑）。
脱線失礼しましたっ
・・・
・『アフタヌーン通り25』はギターが凄すぎてそれに聴き入ってしまったのだけど、その風景は関内の街並みにとてもよく合っていました。Shoyanの柔らかな歌い声に、新しくやり直す二人を如実に感じられて穏やかな気持ちになれたのでした。ヨカッタ。
Shoyanのグローバル感？といいますか、寛い宇宙観・時空感みたいな大きな愛の世界があったからかもしれません。ずっと片時も離れずそばに在ってくれてありがとうShoyanの愛の歌たち！やっと昔の笑顔・・以上の笑顔！になれましたヨ。
・ほんに、今のShoyanのパフォーマンスとサウンドが最高なので、このバンド感＋チェロの新風で何かレコーディング（録音）的なものが発生したらいいのにナと改めて想っています☆
☆Shoyan、今すごく燃え盛っておられるので、尚更にオフの時間はお身体のケア・ご休息たっぷりでお健やかにお過ごしくださいと想います。
今年も残り１ファイヤー＠東大阪！
締めくくりの大成功お祈りしています☆
GoodNight YOKOHAMA ＊
さて、横浜です。
久しぶり（四半世紀ぶり以上！）の関内ホール、美しく色づいた街路樹が続く賑やかな街角にこじんまりとありました。収容1000人ちょっとだそうですが、この今にとてもマッチした会場でした。
※でも館内は階段が多くてちょっと苦労します（笑）
※今日から発売のオリジナルアクリルキーホルダーがあったので、早速GETいたしました。
〜開演
ステージに立ててあるギブソンJ50に目をやっているとバンドの皆さんとShoyan早速の登場！
黒に白の細かい模様生地とブルーに赤い柄入りの生地、左右で違う生地をセパレートに合わせたオシャレシャツに、BLACKとブルーの染めムラ細身パンツでシューズも黒のメッチャカッコいい出で立ちのShoyanです。
早速にギターを抱えると弦をバチンバチンとはじく前フリからの『moonlight』！！
ドラムとパーカッションでパンチが効いております。
Shoyanは途中歌詞に合わせてジェスチャーを織り交ぜる。
♪君がその指先で〜
では両手を前に差し出してのフラのようなジェスチャー、後半合間には右手の拳を高く掲げて頬を緩ませ、歌声や身体の表現に集中されていた。
Wow！で締めるとそのままギブソンをジョリジョリにかき鳴らして、ハイフレットでひと節のアドリブを入れると『地平線の見える街』。
今日はShoyan、最初からいつものブルーのサングラスをされています。シャツもパンツも濃いブルーが入っているので、BlueBlueなShoyanでした。間奏のフレーズもしっかりとお弾きになり、マイクにクチビル凸するほどのノリ良し！途中の歌詞が入れ代わったけどそれもヨシ。安定感のある非常にカッコエエ〜なステージでした。
明るくて軽やかなオープニング2曲、成功の幕開けでありました。
2カポのLLカスタムに替えながらMC。
「こんにちは。ようこそいらっしゃいました♪」
「今日は祝日にも関わらず大事な時間をこのために使って下さって本当にありがとうございます」
「最初から手拍子してくれちゃったりして♪
嬉しいです♪」
と、客席からのアプローチに言及してくれて嬉しいご挨拶。
「でもまだ先は長いので（笑）、、、ここんとこ（陽気のせいで喉も）乾燥気味で、今日は”ハスキー正やん”で、一期一会の時間よろしくお願いします」
というような感じでした。
ご自身で”ハスキーショーヤン”とおっしゃられているのがお茶目でした(^^)。（と言ってもそれほど声が掠れたり低過ぎる印象はなかったです）
そして『ほんの短い夏』。
「正やんいいよぉ120%だよ」と涙文字でメモしてあります（泣）。
そのまま続けて『夜汽車は南へ』。
あ〜〜今日も聴ける～(T_T)嬉しい。Shoyanは少しタメ気味で歌う。優しい優しい前半の歌唱、一転サビからは温度が上がってだんだん歌い込みが強くなる。高い音はバックのコーラスも織り交ぜてナイスフォローな構成。今日も参加の御供クンのベースラインが細かく動いている。Shoyanはギター控えめで、途中からキラキラと刻みだす。Shoyanの歌声に合わせてまたベースの音も歌い出す。細井さんのエレピもしとやかに、そこに春名さんのエンディングのフルートが前に出てきて、非常に距離感を感じる音でヨカッタ。
Shoyanは”♪心のレール”で胸に手を当てられていた。離れている私の胸にも温度が届いてとってもあたたかかったです(*´ω｀*)アリガトウShoyan♪
「はい、えー、夜汽車は南へと言う歌を歌ってみました♪」
とほんわかと続いてしかし！
ナニ、ナニ！？と思ったら
『テレポーテーション』ですとっ！！！
遠ざかるほど近づくシリーズ（涙）！
Shoyanはツイスト踊るときのような両手のイエイエジェスチャー！客席からもゴキゲンな手拍子！たまりません！
マイクから下がってちょっと後ろに行ってみたり、自由な宇宙でゴキゲンに歌ってくれるShoyanでした。
テンポがややゆっくり目に思えたけれど、余裕なステージに客席の雰囲気も良くて、それが何より嬉しかった。みんな聴きたかったんですよこの歌を！！「新曲一曲」にこの歌を選んでくれて本当に感激だった。Yeah！☆彡
※実はワタクシ、Re-born発売当初から絶対やってみたかった振り付けを小さく実行！！(>▽<)願い叶って成仏できた七氏でした。いつか披露します（笑）。
「テレポーテーションという歌でした☆」と紹介してふと、横を見ると・・・丸山氏の合流！
「あれ？一人増えてる(^^)」と「今日はチェロが入っています」と丸山朋文氏の紹介と、「今日、グッとバンドの平均年齢を下げてくれている二人」としてベースの御供信弘氏の紹介、それに続けて各メンバーの年齢順のお話など。
そして最後は「改めまして最年長の伊勢正三です」と御自分を紹介されていました、が、いやもう絶対にこの中で一番気が若いｗのは正やんですネｖ、と思う私でありました。
※ここで細井さんの紹介のときに
「ここからチョット懐かしタイムでお送りしたいと思います」
と、エレキに持ち替えると
歌い出しの一音からいい音・声が出ている。
※なんて、毎度エラソーにすみません（汗）
早速に漂うソプラノSaxの音が切なく、そこにチェロが奥ゆかしく絡んでくると、御供クンの背筋を伸ばした真っ直ぐなベースが静かに曲を引っ張る。
Shoyanのエレキの合いの手も良く泣いている。本当に聴けば聴くほどShoyanのエレキが練れてきて、回を重ねるごとにバンドの演奏が濃くなってきた。聴き応えのあるステージ、関内ホールの規模がまたとても良いような気がした。
今回も照明がキリッとしていてとても綺麗で、ライトに浮かぶ逆光のShoyanが凄く素敵で、そのシャツの襟と肩のラインに細いおみ足のシルエットは”風”の正やんだった。カッコ良くって泣きそう過ぎる！
風を知らない私が言うのも変ですが、風に今も昔もない、私だって今この目で見てるって思えました。
懐かしタイムと言いながら、実はShoyanの歌は全てが”timelessblue”なのだと思います☆（イイなこのフレーズ♪）
次、ここ今日初登場のMartinD45に持ち替えて『星空』。
前日が喜多條先生の御命日でした。
紺紫のバックにピンスポットでくっきり見えるShoyanのお姿。御供クンの下がってくるベースラインが新鮮で、この曲もやっぱり今が一番イイナって思いました。聴きたさ倍増です。
Shoyanはここで爪を研いで？ゴキゲンの『暦の上では』。
Shoyanはお水を飲まれて『冬京』に続く。
弾き終わって一礼のShoyan。
「冬の京という歌を歌ってみました。暖かい愛がなくては冬は越せはしない・・という歌ですが、そして次はイキナリ夏の海の歌を歌ってみたいと思います」
と、丸山さんを残してバックのメンバーが去りました。
「二人でやるのは初めてで・・・」と『湘南 夏』。
Shoyanは少し入れ込み気味？少しだけギターがうわずって（カポが緩い的な？？）でも暖かさが持続していて、チェロの優しさでまとめられて穏やかな気持になる『湘南 夏』でした。
「先日葛飾で恒例の僕のバースデイライブがあったのですが、いらしてくれた方・・・（会場拍手〜）都内からここは遠いのにありがとうございます」
「その時はチェロの彼・丸山くんは欠席でした。軽井沢のライブから入ってくれたのだけど、先日は大事な用が・・・」
と、本来はクラシックの先生をされている丸山さんの紹介。
東京芸大ご出身の氏、普段は音楽の理論などをお教えになっているそうですが、Shoyanは
「僕は音楽の基礎は何もありません、高校でも迷わず美術の授業を選択しました（笑）」
「でも、こういう風にすぐに一緒にできるところが音楽の良いところ♪」とおっしゃっていました。
と、ここでアアアと発声練習。
「普段出ないハスキーボイスもナカナカいいものですね」
と、おもむろに
とダンシング・オールナイト（もんた＆ブラザース）を一節！
「あ、ハスキーではないか（笑）突然自分でも（なんで歌ったのか）わかりませんが(*´∀｀*)！」と、お茶目な一場面でありました。
（自分的にはかなりツボでありました。伊勢正三が歌うダンシング・オールナイト！僕の心はウキウキ♪）
で、側の丸山さんに
でも先日の”親子の契り”のお話をされて、仲良しなお二人のご様子がまた微笑ましかったです。
「それでは」
と、『雨の物語』。
チェロのフレーズの時はギターの音を絞って小さく弾くShoyan。少しのピチカートにShoyanのこなれた優しい歌声。今日は小糠雨のような、肩を抱いてくれるような、素直な雨の物語でした。
歌い終わって上を向いて、エンディングは横のチェロの音色を聴き込むShoyan、ご自身も満たされていらっしゃったご様子が素敵でした。
もう一度(T_T)泣いていると曲終わりに客席後方からヒュ〜っと溜息の声が聞こえた。みんな息を呑んで聴き入っていたのだと思います。
ここで丸山さん去り、D45のままShoyanおひとりに。
この時なんだかすでに自分の心はオープンニュートラルになってしまっていて、完全に無防備だったのですが、そこに
♪遠く粉雪が〜・・・・
と、いきなりの『さよならの到着便』が始まった。おひとりで！！
椅子に座り片膝を曲げて、白いライトの筋の中でD45を抱えるShoyanが眩しい。譜面を良く見て確実に丁寧に、そっとそっと歌い重ねていく。
切ないドラマチックなフレーズ ♪時はなぜ過ぎてしまったの〜を、むしろソフトに歌ってデリケートさを維持しながら、６つの弦を下から撫でる一音に鳥肌が立つ！！
今の自分、我に返って胸が締め付けられました・・・
ここからの客席の集中力が凄かった、客席の意識がビリビリゾクゾクして高揚していくのがわかった。それと同調するかのようにShoyanの柔らかな集中力も白熱していく、、、震えました。
エンディング、本来はスキャットとギターのソロフレーズで畳み掛けてゆくところをそのアルペジオですべて魅せてくれる、この歌の風景が全部聴こえた。ギター一本と伊勢正三という人お一人だけで・・・
・・・（想いが溢れ過ぎて涙）
この素晴らしき時間。客席のワナワナするほどの胸の高鳴りが充満していた。
少し早い”クリスマス“のプレゼントをありがとうShoyan（愛）。
そのまま喋らずに続けて『アフタヌーン通り25』へ。
これもお一人だけでって珍しいのかなと思いながら、ニコニコと声もよく出て厚い演奏を続けられているShoyanが素敵すぎた！ 間奏のコードも親指駆使して押さえたりしてフットワーク軽いShoyan。なんて余裕のステージ、ギター上手過ぎ！(T_T)至福至福とタマラナイ悦びの渦です！
自分も脳内で♪ランランラララのコーラス参加してみる。
歌い終わって
※作詞作曲はShoyanだけど、タイトルを付けたのは久保やんでしたね。と、小さく偲ぶ気持ちになりました。
そして「今の季節、しまっておいたストーブみなさんはもうお出しになりましたか？」
と『3号線を左に折れ』。
と、
と思ったらShoyanおもむろに立ち上がりギターを置いて袖に去る。
んーーーーーとーーーーー？？
ん？
主のいない3号線を左に折れのイントロダクションが延々続く。バンドのみなさんの表情からそれはちょっとおそらく何か段取りの行き違いか、突発的な理由でタイミングが前後したように見受けられた。
いつものお着替えタイムだったようで、（でもそれにしても長かったケド^^;）Shoyanはシャツもパンツもお着替えになって再登場されて無事に歌が始まった。
立ったままに上を向いて熱唱のお姿、チョーキングもたっぷりのイイ音。1フレットからホール間際の高フレットまで駆使してよく動く指、最後はそっと押さえて音を閉じ込めたShoyanでした。
バンドのみなさんのフリータイムはちょっとドキドキはしたのですが、演奏がしっとりオシャレな時間だったので、実はもの凄く贅沢お得な感じがしてヨカッタです。
着替えてきたシャツはパット見、伊万里焼みたいな陶磁器のような、白地に緑赤の色合いのシャツ（なんという例えなのだ七氏よ^^; おそらくまたもやGUCCI？）、パンツもシューズも白で、サングラスもスモークにして、前半とガラリと替えて来たShoyanでした♪
楽譜をすぐめくって次の歌の用意をすると
「ハイ、3号線を左に折れをやってみました。これはかぐや姫後期の歌で・・・」
と、先の『湘南 夏』と取り違えて勘違い発言をされたのですが、すかさず客席から訂正が入り、苦笑されて安堵されてるShoyan。
「今どきは（間違いとかも）SNSですぐに残っちゃうから、訂正してもらって汚点を残さず済みました、助かります！」と客席のマイスターファンの方に感謝されていました。ホント、ヨカッタです(^^)。
※これからはこうしてフォローし合うのも善きですネ
で、
「それでは、これからもみなさんをダマしていたい、ということで(笑)」と『ペテン師』〜〜〜
ステージも客席も良いテンションになり、密かに音楽の神様に感謝☆
D45のストローク煌めきます、客席の手拍子も増し増しです。イイ感じ♪ 身体も心も動いて会場の温度更に上がります。
で、そのまま続けて次の曲の予定だったそうですが、ここでShoyanのイヤモニの調子が少しおかしいのでスタッフさん出てきて調整作業。早く次の曲やりたいテンションのShoyanが「待てないっ！」と駄々をこねながら？ウロウロ左右に動いてスタッフさんを翻弄する姿がまた面白く、ジッとしている方が早く作業終わるんじゃないですかShoyan？、と心のなかでウケていた私です(笑)。
作業終了して
またもや御供クンは後ろでハンドクラップそして左足でのリズム踏み鳴らし、ノリノリです。
（実は私の席からは見えるミュージシャンさんが限られていまして、御供氏ばかり拝見しておりましたのデス(*´∀｀*)）
♪一人暮らしは〜！
♪やさしい女がどこかにいたような気がする〜
バックの演奏もまとまって、出来上がってる感が半端ない野太いステージでありました。大満足です☆
畳み掛けて続くは『月が射す夜』。
何だこの完璧なバンド感は！！！と興奮してメモしてある。最高か、最高すぎる！！！！
Σ(ﾟ∀ﾟ※)とうわずって書いてある。
こんなバンドサウンド何年ぶりだろう、四半世紀ぶりか！？涙出てくる、夢のようだ・・・（熱涙）。
サングラスのShoyanは眉毛がキリリっとＶ字に上がって最高カッコいい☆拳も突き上げて白い炎で燃え盛っていた。バンドのメンバーもみなさん集中力凄くて、岩井さんのエレキも炸裂してメッチャ良かった。ここへ来てバックのミュージシャンさんたちの意識も変わってきたというか、集中力増し増し増しになっているのではないかと感じられました。
「え〜、今日はこういうバンド編成でお送りしました」と、Shoyanご自身もこの編成の醍醐味をご実感されているようでヨカッタ。
そして
「さみしいですが、、、お別れの歌を・・・」
と『22才の別れ』。
低いチェロの音が物哀しい・・・なにか、そこにずっと立ち止まっていたいような遠い音がしていた。けれど、それを運んでいくのが御供氏のベースの導き（アコースティックぽいクラシカルなエレベ）。
それらを従えての”今Shoyan”の万全のチョーキングがバッチリ決まって客席万雷の拍手だった。
そこに”立ち止まらない”、生きている22才の別れ。今が一番凄い。そんな風に想えた。
ここまであっという間だったけれど、Shoyanとバンドのみなさんもサクッと袖にお戻りになる。
〜アンコール
後ろにはTylerのエレキが立ててある。
「どうもありがとうございます☆楽しんでいただけたでしょうか？♪では、最後に力を振り絞って！」
と、エレキを手に取り颯爽とかき鳴らし始めて『ささやかなこの人生』。
最後の力なんておっしゃっていたけれど、従来のチカラだけではない何か更なる新しいパワーが今のShoyanにはある！だからリミットとかゴールなんてものを感じない。この気持ち、歌う方も聴く方もきっとずっと永劫続いていくんだと思えた。（感涙）
最近の中では今日が一番エレキが良く聴こえた気がします。ささやかなこの人生のエレキイントロも気持ちよかったです。
ラスト、Shoyanぴょんっと跳ねて、総立ちの会場大歓声に包まれました。その明るい中、T'sTに持ち替えて喉シュッシュで気合十分！大きなうねりで『海風』。
ここで今日は自分、立っていても足が痛くないなとハタと気づく。この秋、だいぶ良くなってきた気がする、Shoyan濃度高いからかな(*´∀｀*)正薬効きまくり♪
シャツに横から濃い黄色のライトが当たってShoyanメチャメチャ格好良い！光ってる！黄金の伊勢正三！
バンドの海風最高です。横浜は都会の海だけど、やっぱりShoyanの海風は野生をはらんでいる。潮目の境がハッキリ見える青い青い海風でした。
各ミュージシャンの紹介シーンで、みんなのソロパートをノリながら聴いている横顔のShoyan、汗ばむような熱い演奏の合間に、時折左手で髪の毛を掻き上げるその仕草がカッコ良いのです（萌）。なのでいつもソロパートを聴くよりずっと横顔Shoyanを観察してしまう私でした（笑）。
7フレット押さえてのハイコードの鬼ストロークもグイグイ来るし、冬の波濤のような重厚な海風、今日も最高でした（涙）。
※ここでも丸山さんのソロがアジアンなのですが、今日はちょっと南方なラタンチェアに揺られるような音で、一色も二色も違うサウンドになっていてまたヨカッタです。
大大大歓声の客席。
こころなしか、若い世代の観客が増えている気がする。誰かに連れられて・ではなく、一人で来る＝自分の意志で、な若い人たち。
そうだろう、そうだろうと頷きながら私も感無量です（涙）。
そんな興奮の中、客席のみんな、立ったまま前で腕を揃えて清聴する『君と歩いた青春』。
ドラマチックに野口さんのドラムがリードする中をShoyanが振り絞る。声を？魂を？想いを？？ご自身全部を振り絞っての全霊の叫びだ。
だがそれは非常に確かな揺るぎないもの。だから聴くものにまっすぐに届いてくる、客席も全霊で受け取る。みんな頷きながら聴き入っている。Shoyanがマイクを強く握りしめている、震えるほど強く握りしめている。聴くものの心を掴んで離さない永久の歌をShoyanは歌っていた。
見回せば泣いている人多数でした。
・・・D45の音、今日一番大きな音がした。ホールギリギリの高いフレットから飛翔するような音を出してShoyanに寄り添っている。ご自身もノレるバンドサウンドの『君と歩いた青春』がイイ！海風の高揚に続いてなお良いと思った。
♪君はなぜ男に生まれて
来なかったのか〜・・・・・
伸ばしきった音に想いを歌いきって、後ろに一歩よろけたように見えるほど全放出のShoyanでした。炎の魂、しかと受け取りましたよ！！（嬉泣）
と、泣いている間もなく(*´∀｀*)うがいをされて調子を整えたらすぐに続けて『なごり雪』。
湧き上がる拍手〜！満場の大拍手〜！
清らかななごり雪だった。
そっとしたなごり雪、それはイルカ氏の大ヒット曲とは全然別物のまったく違う歌に聴こえた。大好きな、大切な、私の愛したなごり雪だ・・・
Shoyanと聴き手の間には他には何も要らない。 ”歌”があればそれだけで解りあえる、伊勢正三と伊勢正三のファンはそれに気付けて幸せなんだなって思えた。自分が雪がれてゆくのがわかった。
Shoyanはいつにもましての大熱唱！！
満足げな微笑みのままD45を強い音で鳴らす、ソロの指運び〜スライドも大きなインパクトで煌めきまくっている。ギターはドラムにも負けない音が出るのだなと感激して聴いた。
弾くShoyanと弾かれるMartinD45、このコンビ最強や！と圧倒されて、曲と声と演奏と楽器と魂の、渾然一体の至高を全身で体験することが出来ました。本当にしあわせです（涙）。
・・・
こうして何気ない街角のホールで今、深い深い永遠が生まれているんだなと想ったステージでした。
歌い終わってShoyanとバンドメンバー全員ステージ前に。ゆっくりと長いお辞儀をしてくれて、手を振りながらすぐに去ってゆかれました。
～終演
すぐに客電もついてアナウンスが始まる。
だがしかし、Shoyanがステージにいたさっきまでの時間も紛れもない現実なのだ。永く続いてきたこのカンケイ、夢が現実になる頃合いなんだ。
”夢と現実”それはきっと同じものなのだと想う。
〜夢を見て欲しいすばらしい友よ
Shoyanの歌はいつでも”現実夢”を魅せてくれる。
しかも、ずっと途切れずいつも真心で歌ってきてくれたのです。
伊勢正三というMusicianは私達のスーパーアイドルです！
これからもこの想い全て捧げて、そしてまた受け取って・・と、ラブソングな私たちのカンケイは続いていくことでしょう。
私のすべてでShoyanの歌を愛しています☆
もう一度言おう、
Shoyanアリガトウ！
七氏怒涛の2024年ライブリポ6連発
※今回乾燥対策とのことでこまめな喉ケア飲水タイムありでしたが、非常に効果的だと思いました。季節問わず普段もこんな感じ大歓迎と思います。（客席に向かっても警備のスタッフさんが「蓋つきペットボトルなら持ち込み目をつぶります」的なアナウンスをされていてありがたかったです）
※今回の文中、お見苦しき（涙）と(T_T)ばかりで失礼いたしました 汗。
夜の関内ホール
街路樹が綺麗でした
☆伊勢正三 BIRTHDAY LIVE 2024
2024年11月9日（土）
16：00開場 16：30開演
かつしか シンフォニーヒルズ
モーツァルトホール
この1年は暑いことばかりが印象に残り、11月になっても銀杏やプラタナスが緑のままで、東京の街並みもいつもの年より賑やかに見えた。けれどそれは今現在白熱しているShoyanのリアルとリンクしてどことなくHOTで、それもいいものだと思いながら会場に向かいました。
1．moonlight
2．地平線の見える街
3．ほんの短い夏
4．夜汽車は南へ
5．冬京
6．海岸通
7．あの唄はもう唄わないのですか（シングルバージョン）
8．3号線を左に折れ
9．雨の物語
10．さよならの到着便（2コーラス目から少し）
＆冬の恋（少し）
12．湘南 夏
13．レミングの街
14．小さな約束
15．テレポーテーション
16．ペテン師
17．男は明日はくためだけの靴を磨く
18．ほおづえをつく女
19．月が射す夜
20．22才の別れ
～アンコール
21．ささやかなこの人生
22．海風
23．君と歩いた青春
24．なごり雪
※途中弾き語りスタイルの時に、さわりだけやってくれた曲があったので曲数は流動的です。
・・・・・
☆開演
開演してステージにバックミュージシャンの方々が現れると、ほぼほぼ同時にShoyan御本人も登場！一気に会場盛り上がる。
舞台右手左手の端の方まで行って、まず客席に挨拶してくれるShoyan。すでに笑顔がVeryラブリーです。
ギブソンJ50を抱えて一発目は『moonlight』！
最近はドラムスが入って底から響くグルーヴ感増し増しで最高なのですが、今日はなんとー！Bassが加わっているではありませんか！！フルバンドサウンドの大好きなmoonlightだ〜！と一曲目から胸が熱くなり、Shoyanの立てた襟と開けた胸元に見えた情熱とリンク出来た気がしました。
一曲目から声はよく出ているし、エンディングの細井さんのピアノソロもリラックスしてエレガントな感じも良く、抜けのいいオープニングでした。
そのまま続けて『地平線の見える街』。
ギブソンの乾いた音がピッタリで、Shoyanの歌声もキラキラして非常にいい音程で歌っているなぁとワクワクしてきました。♪西の窓から黄昏る頃〜など、キッチリ発声されていて、ドラムの素敵なリズムも相まって風の匂い纏いまくりの明るいステージでした。
ＭＣ
・「今日は15回目となるバースディライブ、いつも誕生日近辺に皆さんに祝ってもらいにきていますが、今日も皆さん万障お繰り合わせの上にご参加下さって、本当にありがとうございます。最後までどうぞごゆっくり♪」
と、丁寧にご挨拶してくれてLLカスタムに持ち替えると『ほんの短い夏』。
！え、もう！？と胸騒ぎ（胸騒ぎしてどうする（笑））、だがしかし、これまためっちゃ良いのです。♪ないのにどうして〜、の箇所が少し寂しげな雰囲気で、じっとしてひたすらに聴き込んでみる。間奏ではギターを上に待ち上げるほどの一音。
「君が言葉には 出来なかったこと
僕は知らずに 季節は過ぎてゆくよ」
で、どこかの”君”に指をさす。
2番からはジェスチャーも多く、心の発露が身振り手振りにまで及んでいて、静かなのに込めるものが多かった。
深いな・・・って、何か伝わるものがあった。
ラストは両手で滲んだ夜を独り抱きしめるような仕草で、エンドのギターソロは下を向いて足元を見るような・・・終始何かと対話されているようなShoyanでした。昨年の初お目見えからちょうど一年経ってあの腕時計くんは控えに回ったようですが、Shoyanのこの歌に対する深い愛みたいなものが表れていて、とても素敵な時間でした。
ふぅ、キュンと切なくなりまくりで、でも今日はこのまま先日のライブみたいな感じで来てるのかなと思っていたらば・・・
暖か気なイントロに春名さんのフルートがピリッと効いて、Shoyanがギターは弾かずに歌い出す『夜汽車は南へ』！！！
泣く(T_T)。今こそだと想う柔らかい優しい歌。数年前の渋谷で聴いて以来、またずっと聴きたかったですよShoyan。去年の今頃の私に聴かせてやりたい（涙）。
特徴的なベースラインのフレーズはShoyan自らLLアコギで弾いて、時にちょっとBossa風味で刻んでみたり、スローで揺ら揺らと距離を感じさせてくれる。（ちょっとボズ・スキャッグスのハーバーライトみたいに）
サビの部分も音程ピッタリ、聴くものの心も一緒に客車に乗り込んでステージ上のShoyanやバンドの皆さんと風情の旅をしている気分でした。エンディングは歯笛で彩りを加えて、最後の最後までShoyanのぬくもりの詰まった素晴らしい一曲でした。
「今日はもうこれ一曲だけでイイ（泣）」とメモに書いてあります(*´∀｀*)。
MC
・「えー、久し振りに夜汽車は南へという歌を歌ってみました。これは70年代の（風の頃）、一応シングルで出したんだけど・・・売れなかったです（笑）」
・「今日、16：30開演と言うことでちょっと早いですが、やっと目が覚めてきた（笑）、でも緊張しちゃって寝坊しちゃいけないと思って、6：30頃に目が覚めてなんて良い天気なんだろう♪って。
今朝、（少し寒くて）気温は7度だったらしいです。・・・で、ボクいつの間に雨から晴れ男になったんだろうって（笑）。ずっと苦手だったこの季節も悪くないなナと」
「こんな淋しさそれも東京・・・
そして生きていくため・・・
暖かい愛がなくては・・・
冬は越せはしない・・・」
♪と、一節”朗読”されてから
『冬京』。
エレキベースのソロイントロ、そして印象的なベースメインのライン取り、なんとなく古暦テイストチックな、めちゃ”男前”なカッコイイ冬京！ 間奏ではShoyanのMartinD45が爆裂、エンディングのギターソロもまた更に被せてきた。こんなに骨太で色っぽく確実で魅惑的なギター弾ける人が他におるやろか、いやおらん！と心全開で敬いの気持ちで号泣でした。
弾き終わりにキュルキュルッ♪とフレットを移動させるしぐさまで格好良すぎのショーヤーーンでした（涙）。
MC
・「サウンドは「トーキョー」ですが、「冬の京」と書くこの歌ですが、
♪ぼくの胸に顔をうずめて
潮の香りがすると
故郷のない君だから
わかるのだろう・・・
って、そんなワケないですよね(*´∀｀)。
彼氏がお風呂に入ってないだけかなって」
などと、急に身も蓋もないご自身解説に、会場一同笑いなのでした。
「海というと最近じゃAI漁師（IT漁師？）とかが登場してて、自分が釣った魚をその場でスマホで撮ってネットに流して、それを全国の名だたるシェフが見て買い付けるとかそういうのあるらしいです。
でも、生の魚で怖いのはアニサキス（寄生虫）！みなさんも気をつけて下さい。ボクは子供の頃から魚釣りが趣味だけど、餌のゴカイを採るところからそれは始まっていて、赤イソメとか青イソメとかそういう全部の過程が好きだから、大人になって水生昆虫など興味を持ってフライフィッシングへってなりました。
その、自分の家の台所からいつも眩しい水平線が見えていて、だから海がいつもそばにありました。だから、歌います『海岸通』。」
と。
客席からはそのTalkから見えていた海の景色と相まって、Huu〜と歓声があがっていた。
本当にこの歌は特別なのだなって思う。なごり雪は全世代まんべんなくに知られて愛されている普遍の名曲だけれど、『海岸通』は世代的にもう一歩絞った限定リアルタイムの濃い歌なのかもしれない。それも、かぐや姫のファンの人より少し弟妹世代の・・・風の正やんに憧れの先輩のような憧憬の念を抱いた若者たちの、永遠の乙女心の溜息吐息が聴こえたような気がした。（男女問わずデス）
岩井さんのしっとりとしたエレキのアルペジオが確実で美しく、ベースとドラムの支えに盤石の海岸通でしたが、細井さんのシンセブラスがチョットだけうるさかったかな？(´・ω・`)出船過ぎ！？
Shoyanは秋冬の少し乾燥気味の中での声で、少し弱めの箇所もあったかもですが、安定の海岸通でした。
（前回行った狛江でのバランスが良過ぎたかもしれません）
エレキに持ち替えていよいよの『あの唄はもう唄わないのですか〜シングルバージョン』キター。
春名さんのソプラノサックス、今日はいい音出ています。Shoyanのエレキの繰り返しに、イントロのフレーズは今日は岩井さんがエレキで。チェロの丸山さんは今日はお休みでありました。
今日は久しぶりに参加の御供（信弘）さんがモノスゴ表情をつけて熱のあるベースをプレイされている。時に身を反らして、よく動く指のベース音でこの歌に深みを絡ませてくれていた。HOTなPlayに胸熱でした。
そこに乗せてShoyanがしっとりと歌う、その歌い方は風ではない、今のShoyanだ！想い入れたっぷりだ（涙）、それがいい。
岩井さんのエレキにShoyanのエレキがかぶさってとても厚みのあるサウンドでした。今まで数回しか聴けていないけれど、ここに来てカンペキに仕上がったんだな、って、今まで聴いた中で一番グッと来ました。凄く良かったです。
そのドラマチックなステージを撫でるようにShoyanの♪ん〜んん〜〜というスキャットが始まる。歯笛とハモニクスの静かなイントロで『3号線を左に折れ』。
イントロのフレーズは岩井さんの細やかなエレキ。間奏の御供さんのデリケートなベース、春名さんのフルートは寂しく美しい。
そこにShoyanの一石のような間奏の一音。D45ならではの、一音なのに投網のような音、心掴んで離さない。遠く霞んだ街並みを視せてくれるのです。
このライブに来る前に、今年この曲をかつしかで聴いたら泣く・と思っていましたが、ステージの紫色のライトにバックのバンドの確固たる技でとてもお洒落な曲になっていて、豊潤なステージになっていたと思います。泣くより酔いしれました。やっぱりベースが入るとオシャレさが加わる。切なさを凌駕したお洒落さ。高低使ったベースのフリーソロからShoyanのギターの洗練さ、そして掛け合いの音。細井さんの鍵盤にまた静かに合わせているShoyan。ひたすらのバックのメンバーのみんなの音の集約で、凄くレベルの高いステージで終わりました。感激の演奏でした。
※シロウトが「レベル高い」とか生意気言ってスミマセン(^^;)
そしてバックのみなさんは袖に帰り、Shoyan一人いつもの木の椅子に座る。
ＭＣ
・「しまっておいたストーブ、出す季節になりましたね。一昨日が立冬で、やっぱりその日から寒くなって、季節ってすごいなって」
・「その冬をじっと耐えて、また春が来て、君がきれいになるわけですが(^^)、きれいになって50年も経つんですね・・・」
と、急にリアルを入れ込んできたので会場一同（笑）！最近のShoyan、トークも冴えている！
・「（なごり雪）は安易に歌えない歌になったけど・・・」
と、ここでまるっきり一人でやってみますと『雨の物語』。
うぅっ、、と息が詰まる。
ここへきてまたもの凄っくイイ！！！
なんだろう、とても太いパフォーマンス。目の詰まった硬い木で作ったロッキングチェアみたいな歌声と演奏だった。ギター一本なのに、その充実感に圧倒されて苦しいほどの胸の高鳴りだった。
遠い席からでもD45の音のキラメキと、Shoyanの親指の爪の煌めきがよく視えた。もちろん丸山さんのチェロが加わるステージも200％で良かったけれど、今日の”ひとり物語”は1000％のShoyanだったと思う。
♪肩を濡らした君が〜 あたりの声の出もスムースだし、また全編通して原曲の楽譜通りの音運び？で素直に歌われていた。
軽井沢からギター一本バージョンをお始めになって、ここへ来て非常にこなれてきて最高のパフォーマンスを確立されている、と、大感激なのでした。
これが、、、これが聴きたかったんですよShoyan（涙）七氏またもやの成仏(T_T)）
MC
・「んーと、季節があるから僕らは歌を創れるのかな・・・でも、夏の歌が多いかな？」
とおっしゃりながらの
♪冬の桟橋は〜〜・・・
と、突然の『さよならの到着便』を一節！少しコードを探りながら、少しづつ続けて歌ってくれた。
ふぅ、、、粉雪舞う寒い空気が一瞬会場を包みましたよ。本当は全部歌ってほしかったです。あ、初雪・・・と想ったらすぐにやんでしまったかのよう、歌の残像だけが切なかったです。
（羽田空港がマイブームの私はこの一節だけでも嬉しかったです、泣）
そして、♪冬の恋〜、と『冬の恋』の一節も。
♪さみしさとまた逢えるときめきはつづれに織りなすもの〜・・・まで歌ってくれました。まさに、、そこはキモで、私達客席とShoyanの関係です。
・「冬の恋という歌ですが、、、あの、あんまり（みなさんが）知らない歌を歌ってもしょうがないので、やっぱり夏歌を・・・」と、『湘南 夏』。
バックのブラウンオレンジの照明がとても綺麗でShoyanを包み込む。歌い出した声には自信が漲っていた。Shoyanご自身とても楽しそうにギターを弾かれているし、声に表情をつけて多彩に演奏されている。
「ぅワイシャツに」
「こと〜ぅ」
この小さな「ぅ」、試験に出ます（笑）。
ギター一本でモーツァルトホール内の全員の気持ちがひとつになって暖まっていた。これでみんなでこの冬が越せますね(*´∀｀*)♪
ここでギター交換T’sT登場。
ん？座ったままテリーって何やるんだろ？置手紙かな？など思う間もなく、
・「エー、こうやって一人でフォークの原点というか、弾き語りでって最近なかったので、ちょっと大胆なことを・・・『レミングの街』を、、、」
と！
ΣΣΣ！！！！！！！
と、うろたえる間もなく神のストロークが始まった！普段のバックがいるステージでももちろんShoyanはこのストロークを全霊で弾かれているのだけれど、それがそれだけでここに在る、裸の伊勢正三ここに極まれリ！な、普段奥に祀られている御神体が降臨したような神々しいステージだった。
声がすごく良くてよく通る。メッセージが全部伝わってくる、40代50代の頃より更に強さが増している、凄い。今のShoyanのパワーに私は動悸が激し過ぎて失神しそうでした。マジで。
♪星より遠くに見えてすべて心の中〜でストロークは一段と強くなる、ダントツの気合の塊！左右上からの白いピンライトで十字に照らされたShoyanは本当に魂が燃えていた。魂が歳をとらないということは「維持」ではなくて「代謝」なんだなって、教えてもらった気がします。
（感動しすぎて変な例えばかりになってますスミマセン汗）
歌い終わりにかぶさってバンドメンバーが戻ってくる、春名さんのソプラノサックス、リベンジの音とても良い。それを見届けてShoyanは一旦袖に帰られた。渾身のギター一本『レミングの街』でした。
バンドの演奏は続き、各ミュージシャンのソロ演奏〜ライトも激しく回転のめっちゃ盛り上がりでこんな構成もイイナと思った。岩井さんのエレキ、ここでは乾いた感じで70年代ラリー・カールトンの一作目みたいな音が出ていてカッコ良かったデス。
こんなにもカッコイイ歌作ってたんだよねShoyan！と再認識を深めました。
〜シャツとネックレスお着替えして再登場
前半はブラックの何かのロゴが全面に施されたシャツ、ここからは前出のGUCCIの赤紫っぽいシャツ、どちらも黒のインナーで素敵♪時折胸元が肩まではだけて鎖骨クッキリの萌えショットありで、客席悶絶でありました。前半のゴールドのネックレスからシルバーのネックレスに。そこまでこだわって換えてくるのも意味深で良き♪でした。
で、本編ですが、ここでバックバンドのメンバー紹介。いつものGt岩井眞一氏、Key細井豊氏、フルート＆Sax＆パーカッション春名正治氏、Drの野口明彦氏に今回Bassに久し振りの御供信弘氏！Yeah！
ここでD45を抱えたShoyan
・「Re-bornというアルバムから2曲を・・・」
と！やったぁ！
(T_T)(*´∀｀*)！
今日もRe-born曲があるっ！！と小躍りする私。ここまででも大大大満足だったので、尚も押し寄せる歓喜にだいぶ人事不省になっておりました。
細井さんのピアノ生Playからの『小さな約束』。
Shoyanはダウンストロークでしっかりのギターの音、バンドの音もよく聴こえる。こうしたちゃんとした演奏（生演奏）の『小さな約束』に、私は今回初めてやっとここで「この歌紛れもなく伊勢正三の歌だ」って歌の底に辿り着けたような気持ちになれました。あぁ勘違いばかりの自分の迷いも雲散して、もの凄く愛おしく感じました。この歌を更に、改めて、超〜好きになってしまった・・・泣くほど好きだ。こういった構成の演奏・ステージ凄く良かったです。しかもナマでネパーリアン？やってくれて悶絶でした。低い声もサイコー☆！
♪自分に素直な〜では胸に手を、
♪君をつたう滴になる〜では片手を上に掲げて、
今日は終始ジェスチャー多めの”伝えたい気持ちの伊勢正三”で、それが凄くよかった。身体まで駆使したい、それだけShoyan御本人の心が動いているということなのだと思いました。
またそれに呼応するかのようにバックの演奏も熱くて、御供クンの綺麗に絡むベースラインが美しく、またShoyanの支えになり、曲が立体的に聴こえました。
ここでまたギターを換えてギブソンJ50に。
ん？俺達の詩？
かと思いきや、モノスゴ高いフレットについているカポが見えて驚愕。一体何カポなんだろう？12フレットか13フレットくらい！？ナニナニ！？と確認する間もなく、
「それではよろしいでしょうか？」
と『テレポーテーション』！！！？
エーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー！？！？
この時、つい、思わず客席でエーーー！
ΣΣ((＠_＠;)！！
と声を出してしまいました。（周囲の皆さんゴメンナサイ汗）
もうステージでは二度と聴くことはないと想っていた曲を、、、ブッチギリの伊勢正三が凄まじいこの一曲を！今ここで演ってくれるなんて、、、、自分死んだのかな？と一瞬思いました。
でもステージではShoyanが人差し指と人差し指をつけて今歌ってくれている。しかもノリノリノリまくりで！膝折りながらのご機嫌ストロークと様々なジェスチャーでメチャクチャ格好良い！！！
斜め前の女性ファンの方は座席で手を叩いてノッていらした。私も踊りたかったっ！
ヨカッタ・・・やっぱりShoyanはRe-bornド真ん中にいらっしゃる(T_T)、私は黙ってついていけばいいんだと、超確実の波に迷いは全部綺麗に洗い流された瞬間でした。
先程の冬の恋のさわりでも「知らない歌を歌ってもしょうがない」なんて悲しいことをおっしゃっていたので、この決勝逆転満塁HRのようなこの2曲は本当に感激しました。生きててヨカッタ（涙）。
（普段があんまり複雑に考えすぎなのだよ七氏（笑））
ホントに、頬を叩かれて息を吹き返したかのような自分でありました。Shoyanありがとう（涙）。
・「ちょっと、カッコイイ歌を演ってみました♪」
・「では、その昔カッコ良かった曲を・・・」
と、『ペテン師』ーーーー！
このShoyanのフリ幅すごーーーーーい！
( ﾟ∀ﾟ)o彡°
この流れたまらーん！（>▽<）！
軽やかに華やかなステージ、御供クンのベースが本当にグルーヴ感に溢れていて躍動的。まさに名実ともにカッコイイ！ペテン師でした。永遠にダマサれていたいぃ〜（笑）。
続けての ♪ぅワンットゥ！で
『男は明日はくためだけの靴を磨く』。
この流れサイコーか！
ここでは細井さんのシンセブラスが上手く効いていてノリ良く、間奏の岩井さんのアコギも良く、前半の御供クンのハンドクラップ姿も素敵、Shoyanに至っては盤石のKINGっぷり☆
そして、この3曲はセットになっていると思っている『ほおづえをつく女』キタ～！また今度はちょっとディストーションがかかったエレキがカッコヨス、イントロの岩井さんのエレキと骨っぽく重なり合って男前！しかもShoyan、♪胸のボタンひとつはずして〜の箇所では片手でシャツに手をかけて胸元グイッと開ける仕草、ボタン全部外しちゃいそうなその仕草！！キャーーーーーーーーーとまた人事不省になるワタシ。
（マカロニほうれん荘のきんどーさんをご想像下さいｗ）
でもこれで終わらないのです、今日のShoyan激しくカッコイイのです。岩井さんエレキのソリッドな高い音に絡ませて、Shoyanはくぐもってスモーキーな音を駆使する、その色っぽさ巧みさ、キュッとフレットを移動させるキレキレの瞬発力、ラストのソロも仰け反って弾き上げるほどの、たたら製鉄のような鋼のしなやかさで、すべて一緒に熱く溶けちゃうような、格好良すぎの『ほおづえをつく女』でした。
やっぱり、、、今が一番カッコ良い！
(≧∇≦)b！！！！
あのメインのギターフレーズは久遠の音がする。髪の毛は左右に拡がって逆立って、光の輪の中にいるようなShoyanでした。
弾き終わってギターを下げたまま一瞬天を仰いだShoyan。やはり何かと繋がってるのだなと、自分にも解れた気がしました。ほんっとに、煩悩とか迷いとかの小さなことが野焼きのように焼き尽くされて、清々しく新しい気持ちになれた確信のステージでした。
もう一度言う、Shoyan最高！☆
♪ﾁﾘﾙﾙﾙﾙ・・・・と聴こえるフレットを滑らすクロマチック・ランのアノ音、すぐに持ち替えたD45で『月が射す夜』になだれ込む！
御供クンは今日は３本のエレキベースを駆使してそれ毎に最高のノリを提供してくれました。白いシャツをラフに着こなしてベースを操る様は職人ぽくて非常にカッコ良かったです。Shoyanの豊潤な円熟味に御供氏の採りたて野菜のような歯ごたえ感がベストマッチ過ぎて、自分は興奮しすぎて足が攣りそうなのでありました(^_^;（笑）
ここでShoyanお水をゆっくり飲んでLLカスタムに持ち替えると
・「今日は冬にかかった素敵な一日を、みなさん僕に預けてくれて本当にありがとうございました」
と、深くお辞儀をしてくれたShoyan。
そのままの綺麗な音で『22才の別れ』。
イントロの弾き出しの一音がすごく力強かった。客席との一体感はMAXになっていた。丁寧な、本当に丁寧な22才の別れ。肌に触れるTシャツのような野口さんの優しいブラッシング、そこに煌めくアクセサリーのような春名さんの合いの手、2番から入っている御供クンのエレキベースは唄っている♪
Shoyanのボーカルもギターもとてもまっすぐに、イノセントで誠実な音だった。ラストのラストまで弾ききった！という真心ギューーーーっと詰まったステージでした。歌い終わって客席からショーヤーーン！！の声多数。
まさにイッツ・正TIME！なのでした。
(*´∀｀*)ｖ
そして、Shoyan＆バックのみなさんは一旦袖に戻られました。
〜アンコール
結構早めに再登場！
ん待ってましたっ！
最近そうなさっているエレキを下げての『ささやかなこの人生』！会場明るくなり客席も総立ち！私も傾斜のキツイ＝見やすいモーツァルトホールの中段で立たせていただきました。Shoyanが良く視えて嬉しい。
エレキでダウンストロークの刻みノリノリで楽しそうなShoyanと、一生懸命手を叩いている客席を見渡したら感慨深いものが込み上げました。
こんな年齢（自分も含め）の人たちがこんなに楽しそうに一緒に手拍子する機会なんてナカナカないよな、と。みんな自分の家に帰ったらどんな暮らししているんだろうって。ここにいるみんなが今本当の自分・になっているといいなって思った。
そんな機会をいつも作ってくれて沢山の愛を届けてくれてアリガトウ正やん！と、心の底から想う時間でありました。
※ここで歌い終わってお水を飲むかと思いきや、うがいまでしてそのままゴックンのShoyanでした(^^)
その明るい高揚のままT'sTに持ち替えて万全の『海風』。
相変わらずひたすらにカッコよいイントロダクション！ビンビンきます！ホールの抜け感も良くいい響き♪
Shoyan、本当に楽しそう、そしてノッてる、充実なさっている。ご自身も手応えをお感じになっていると拝見できた。Shoyanの確固たる自意識というか「自分を満たす」という姿勢が我々をも勇気づける。『海風』はその最たるものだと思った。
去年の鎌倉のライブは自分は足が痛くて痛くて立っているのがやっとだったなと思い出して泣けてくる。実は今も痛いのだけど、心が痛くないのでヘッチャラなのだ。強くなりましたよ私、と心のなかでステージのShoyanに報告した（涙）。
各ミュージシャンの紹介パートではShoyanの横顔観察タイム！（笑）だってShoyanの横顔スゴくカッコいいんですもの、、、いつまでも見つめていたい。必死に双眼鏡を覗き込んで目に焼き付ける私でした♪
ここで御供クンがカッコイイベースのソロを弾き放って右手を掲げてピースサイン！Vその「ドヤッ」なフィーリングがサイコーでした☆
まだ手に持っているメモ帳には
「あっという間過ぎる(T_T)」
と書いてある。
歌い終わって大歓声まくりの中の輝くShoyan、
・「今日はホントにどうもありがとうございました。（13日まで間があるから）まだひとつだけ若い4日間を楽しみたいと思います・・・今が一番青春です！」
と、嬉しいお言葉に一同（泣）。
客席直立不動！
「おめでとう！」の声。
私も素直なまっさらの心で聴く『君と歩いた青春』。
Shoyanご自身もまたかなり入れ込んで相当の集中力。ギターのソロも1と100の強弱が凄い。スライドも気合入ってフレットから火花散るほど！？
♪だけどほんとさ愛していたんだ・・・
はマイクから少し離れて生の声で歌われていた。この一節だけは歌ではなかったのかもしれない。それもヨカッタ（涙）。
客席もみんな頷く大拍手の中歌い終わって、全部放ちきってすべてが満ちたShoyanだった。本当に純粋に感動的でした。
で、正面向いたまま公開喉シュッシュ！？して、ニヤ〜っとゴキゲンな笑顔でそのまま『なごり雪』。
もうこの頃になると例によって私は真っ白な熾火状態になっていまして、客席も皆、前で手を揃えて清聴。万全の万感のなごり雪でした。
落ちてはとける雪とうらはらに、毎回聴く度に感動は積み上がってゆくのです。去年より何十年前より、毎回最高に感動するのに、次にはもっと感動する。そうやってずっと聴く人の心を揺ら揺らと動かして新しいキモチを引き出してくれる偉大な伊勢正三氏となごり雪であります。
ShoyanのD45ギターと春名さんのソプラノSaxの音色の絡みは、去ってゆく彼女と残る彼の対比のようで、いつまでもいつまでもそこにそのまま在るようでした。
・・・
そんな余韻とともにShoyan73歳のお祝いのLIVEはお開き♪となりました。
聴くものも演ずるものもすべてが幸せな、当然の奇跡！を実感したステージでした。
本当にいつも新しい愛を供給し続けてくれる伊勢正三さまに心から感謝と尊敬の念を捧げます。
今年も素敵なバースデイライブの一日をご一緒できて幸せでした。
もうすでに、さらなる新しいShoyanが大爆誕されていることと思います。きっとここまでも物凄い集中力で臨まれてそのすべてを注ぎ切ってくれたのだと思います。
どこまでもついていきますから、またこれからの新しい水平線を楽しみにしています！
ではもう一度！
正やん最高〜〜〜！！！（愛）
☆☆☆(*´∀｀*)☆☆☆☆
おしまい♪
※結局いつも同じようなことを書いて同じように興奮していますがご容赦くださいまし(^^;)
ここで「お約束ごと♪」と、
「ちょっと一人でやってみます。フォークシンガーのスタイル♪」
とShoyanお一人で弾き語りスタイルのステージが始まった。
ギターのヘッドに付けるチューナーをいじりながら
「どうやるんだっけ（汗）最近のデジタルはね・・・」と、
ちょっと戸惑うShoyan。
今日はLLカスタムの出番がなく、ずっとほとんどD45が活躍していたのでチューニングもその度にShoyanご自身がなさっている場面が多かったです。
そして歯笛を少し鳴らすと・・・
「今一瞬、高田渡がよぎりました」と、
♪アイスクリームアイスクリームあたしの恋人よ〜と歌い出すShoyan。
「ナゼよぎったのかわかりませんが（苦笑）」
と、面白いテンションのまま、なんと〜
『海辺のジャパニーズ・レストラン』！
軽井沢の一夜限りと思っていたので激しく嬉しく、そのメチャ優しい歌いだしが会場を大きな安らぎで包んでくれました。
♪つっきっかっげ〜と と、歌声はソッと置くようにソフトなのに、手元はD45のハイコードをカッチリ押さえてベース音も軽やかにどんどん音が移動していきます。そのShoyanの自然なテクニック・妙技がもの凄くて、軽井沢では（初めてで）ドキドキしながらだったのが今回はとっぷり堪能させていただきました。ホントにそのベース音〜コードの移行から指運びフレット押さえの確かさ、めくるめくようなShoyanの魔手でありました。魔です、魅入られてしまうってこういうことです。
これだよ、これだよ、
これを聴きたかったんだよぉぉぉ
(T_T)(T_T)(T_T)
と、Shoyanの”魔性Play”にうろたえて書いてあります。
歌い終わって充実の表情のShoyan。
「これは〜何年ぐらい前かな・・・40年前かな？ やっぱり海の歌になっちゃいますね♪」
と、カポを4フレットにつけ直し、また入念なチューニング。
「かぐや姫の曲で、『湘南 夏』っていう曲を・・・」
あぁ、これまた一人で演ってくれたらサイコーの最上な曲じゃないですか、と号泣マークが沢山メモに書いてあります。
上からの陽光のようなあたたかいライトがピンスポットで、弾き語るShoyanをひとり浮かび上がらせている。弾きながら前後にノっているShoyanはこの曲独特の難しいコードもフレーズも難なく弾きこなして、間奏のスライドも美しく完璧で、その声は丁寧の極みで優しく触れてくる。
ギターうまいなぁ（涙）・・・と至極当たり前のことですが、感嘆百倍の気持ちで圧倒されていました。極論を申しますと、、、正やん一人がいればいいのだ・と禁断の想いがよぎりました。
「それでは、チェロの丸山くんと二人で・・・では、雨の物語を・・・」
と、新たにまたチューニングし直して『雨の物語』なのですが、、、弾き始めにまたさり気なくギターでオシャレな切ないコードを一節差し込んでくるので、グッと引き締まるステージのコントラスト。静かな空気の中、大きなスピーカーの真ん前の私には、歌い始めにShoyanの唇の音が聴こえて激しく心揺さぶられました。
軽井沢の時は少し遠くて、、曇りガラス越しな距離でしたが、今回はお二人共の音がクッキリ煌めきつつ、劇的に聴手に届いてきました。また眩しいShoyanのD45のトップ板、２番から寄り添ってくる丸山氏のチェロの濃厚さ、そのたゆみなさを愛おしそうに眺めてずっと丸山氏の方を向いて頬を緩めるShoyanの横顔後ろ顔。終始落ち着いて、出来上がった感のあるお二人のPlay最高でした。ある意味ラブシーンのような、最高に美しいハーモニクスとともに蕩けるような雨の物語でした。
歌い終わって「イイネ☆」とご自身手応えの言。
「何だかボクたち相性イイかもしれない(*^^*) では好評につき♪・・・」と『あいつ』。
むー、凄いのだ。大賀ホールとエコルマホール、タイプは違う会場だと思うのですが、Shoyanのギターはやはり凄いのです。チェロが入らないギター一人だけの時の無限さも凄いのです。
※このコーナー、徐々に一曲づつ増えていって、気がついたらお二人だけのツアーになってたりして(*´∀｀)ナンテ妄想が広がりました。
※※家人はこのコーナーで『春の流星』や『渋谷川』などもやればいいのにねと言っていました。
息をついて再びの
「イイネ、旧い歌だけど新鮮に聴こえる。音楽は歳をとらないのかな？」
「魂は歳をとらない・を自分で座右の銘にしているんですが、自分がその時に戻るのかな？？」
「戻った人〜！？」
と、Shoyanが客席に尋ねると沢山の人が挙手していました。（残念ながら私はこの歌では戻れませんでした（笑））
Shoyanは満面の笑み。
非常なる手応えをお感じのようでした☆
っとここで
♪若かったあの頃〜 と『神田川』を一節。
それに合わせてアドリブの丸山氏。
「♪ミ〜レ〜ド〜・・・ファの＃、シ〜ミ〜・・・」と、Shoyanのリードについていく丸山氏に感嘆しきりのShoyan。
「スゴイね！ホントにアドリブですから！」
「名曲ですから♪」
と、謙虚な丸山氏。
ここでワンコーラス完全版を熱唱のShoyanなのですが、この神田川がモノスゴ切なくて凄く良かったのであります。丸山氏の流れるようなチェロの音はバイオリンよりも幅が広いので、冷えた肩を包んでくれるショールのように、Shoyanの透明な声に寄り添っていました。この時のShoyan、すごく純粋な真っ直ぐな歌声でした。
最後は歯笛で締めて♪
「今度こうせつに丸山くんを紹介しようかな・・・あ、でもイヤだ獲られたら(^_-)」
なんて、やはり独占欲の強いさそり座発言をされていました(笑)。
「こーゆー性格なので、軽井沢からまたわざわざ違う曲を無茶振りで違う曲をやろうと・・・ほとんどぶっつけ本番ですが・・・」
と、『涙憶』を！
「これもよく出来たと思うんだけど・・・もうこれも1993年かな」
と、「イイに決まってる♪」と久し振りの『涙憶』なのですが、ほんと、これは凄く期待してしまいました。そして本当にとても良かったです。ドンピシャでした。大本来の涙憶でした！
途中の♪何時間〜からそっと入ってきて歌のジャマをしない謙虚さ、Shoyanがアルペジオにインパクトを込めてどんどん弾き込んできても、冷静さで袖に控えている丸山氏の音。♪愛は時に〜に被せるピチカートも姿勢良く、でも♪なぜ君と出逢うそのわけを〜からチェロが高く舞い上がるのです！大きく宙を掴んで揺らめく袖のように踊り始めたチェロは美しかった・・・。クライマックスにかけては一人で弾いているとは思えないほどのチェロの大軍勢が押し寄せて、Shoyanがフト我に返るような、お互いに心持っていかれるような珠玉のお二人の競演でした。安定の高音のチェロの音に、涙憶本来の清らかさもどかしさを改めて感じました。このチョイス素晴らしかったです。
バックのメンバーが出てくるのと入れ替わりにShoyanは袖に。メンバー各ソロパートが繋ぐとお着替えの終わったShoyanが再登場しました。
※ここでも丸山さんのソロパートは奥ゆかしきで大好感でした。
・・・
再登場Shoyanはブルーグレー地にモノグラム入りまくりのGUCCIの長袖おシャツ！グッチグッチしまくりのコスチュームなのですが、これがまたカッコイイので困る(笑)。
凄く素敵でしたよ(*´∀｀*)。
※前半は白黒チェックのジャケット・シャツのようなトップスに白いVネックインナーで、トップスだけ着替えてきた感じです。
ここでスタッフが2カポをつけたT`sTを持ってきたのだけど、Shoyanはさっきまで弾いていたD45を再び肩に掛けてご自分でカポを付け替えて『ほんの短い夏』！
野口さんのスティックでカンカン♪なカウントに丸山さんの優しいチェロ、Shoyanのザクザクっとした刻みと丁寧なアルペジオが良くて、柔らかで秋風の沁みるほんの短い夏でした。
♪最後の地下鉄が〜と、”僕の時計”より少し前にさりげに左上の袖をずらしてソッと腕時計を確認。そんなほんのりした仕草に余計にキュンとしました。そういうのもいいですネ♪
ただ、ラストのアコギソロパートが無かった。そこだけ少し寂しいかったかな？（ま、イイか、多くは望むまい(*´ω｀*)☆）
1カポにして改めてチューニング＆チューニング。そのままの流れで『22才の別れ』。
今日はLLカスタムの出番がないのでD45のパリパリした音でした。今日は終始D45がShoyanの指に吸い付いているかのようで、終わり際のソロパートもハードで明確な印象でした。ドラムのリズム共にバックも良く纏まって岩井さんの12弦も艷やかに、落ち着きの22才の別れだったように思います。
Shoyanの髪の毛がいよいよポヤッと逆だってきた。調子いい時のシルエット！
続けて『月が射す夜』に。
凄くノッてるShoyan、波動高め！腕の時計もキラキラ揺れて月光の海面みたいに非常に綺麗です。横で弾かずに控えている丸山さんがノリノリでステージを楽しまれている感じも見えました。間奏のShoyanのギターもまたまたハードにバキバキで、足踏みしながらの強い声も本当に充実していました。マジStrong！最後の最後まで鬼ストロークで極めるShoyan、締めはギターを高く掲げてフィニッシュでした。息も荒げての最高の魂燃焼ステージでした（涙）。
「今日は久しぶりに狛江に来て、楽しい時間を過ごすことが出来ました 。どうもアリガトウ。それもこれもこうやって懐かしい歌と・・・歩むことが出来て自分も幸せです」
と、ご自身もとても深い感動の中におられるご様子だった。
そして、
「Mac（マッキントッシュ）のコンピューターにタイムマシーンていうソフトがあって、作業を過去に遡って戻せるというシステムがあるんだけど、人と話していて自分にもタイムマシーンがあったらいつに戻りたい？って話になったんだけど、、、ボクは今が一番幸せです☆」
「では、最後の歌を・・・」
と、『君と歩いた青春』。
・・・Shoyanは少し前、2021年12月の小平のコンサートでやはり『君と歩いた青春』を歌われる前に「自分の幸せ」に言及されていた。それが今実感としてあるということなのだろうか、「今が一番」だなんて、そのShoyanの”今”を共に体験できている私達も一番幸せだと心の底から想う。
私は自分の幸せのことは考えるのを放棄したので、自分の好きな人が今幸せだと仰っているのを伺うことが出来て嬉しかった。私の幸せもここにあった！と。
この日の『君と歩いた青春』はその前の週のイベントの余韻もあったかと思うけれど、軽井沢のときとちょっと違う、”今ここで目の前のみんなに”という、その場に根ざしている伊勢正三・だったと思う。時にニコニコして歌うShoyan、今日はソコで自然に一緒にいられた。非常なる一体感でした。
大熱唱で髪の毛更にポヤポヤっと逆立って、胸元のネックレスもツヤっとして、光り輝く白熱のShoyanでありました。会場一同熱い涙が充満していました。
〜アンコール
すぐに出て来て早速のエレキを下げると「どーもアリガトウ！」と、大きく息を吸って万場の『ささやかなこの人生』。
※今回何度かステージで正面に手刀を掲げるジェスチャーをされていたのですが、なんだっけあのポーズ（笑）！？
ここで例によって会場総立ちなので、私も立たせていただきました。ステージが低くて、立ち上がるとステージ上が良く見えました。Shoyan立ち位置に敷いてある綺麗なラグも良く見えたし、バミってあるテープやめくる譜面のチラ見えなど、貴重な最前列を満喫できました。（最前列ってこの生涯で4回くらいしかない（笑）しかもほぼ端っこ・今日も壁際（汗））
と、脱線しましたが、そんな理由でここからメモはカバンに置き、手拍子しまくりノリノリタイムに没頭させていただきました。
続いて『海風』『あの頃の僕は』、『なごり雪』で終演だったと思います。
『海風』『なごり雪』も軽井沢のテンションのままどんどん分身が増えていっている感じです。非常に完成されたステージでした。大満足です。
でも、ここで『あの頃の僕は』を聴くことになって私は正直、壊れそうなほど胸を締め付けられました。この会場に来る前にずっと想っていた懐かしい気持ちをえぐられたのかもしれません。住宅地が近い小田急の街、美味しいお店がたくさん入った駅のビル。太くなった街路樹。バスや自転車の行き交う駅前広場。
３０年４０年はすぐです。いつになればずっと前の出来事だと想えるのでしょう・・・
バイオリンの中西俊博氏参加のオーチャードホールの音源が凄く良くて、その場にいられなかった自分はとても寂しい思いをしていたのですが、今日のこの日にこの場所で丸山氏の暖かいチェロが加わったステージを聴くことが出来て本当に嬉しかったです。少し追いつけたような気持ちになれました。
軽井沢の時は『君はベージュ』でした。どちらも歌い出しは♪あの頃・・・です。今が一番幸せなShoyanと、あの頃のさみしい自分と、時の流れの妙みたいなことを深く感じました。とてもいい体験をさせてもらったと想っています。この日の『あの頃の僕は』は偏りのない、今とあの頃の一番くすぐったい重心支点で佇んでいる切ない歌でありました。こんなにも聴く人に何かを想わせる歌、これもまた伊勢正三の極みだなって感動した次第です。その優しい声はきっと永遠に変わりません（涙）。
今現在のShoyanがこんなに充実していて、こんなに素敵で、活きている歌を歌い続けてくれていることに本当に感謝します。私も前を向かなくちゃ・・・です。
『あの頃』の積み重ねの先の、『今』が一番カッコイイ！！先の軽井沢から始まった伊勢正三の新しい旅は更に続くのだ！と思えるワンステージでした。
色んな試みをこれからも魅せて下さいShoyan！
聴手も心全開で待っています。
真にしあわせな”LoveSong Relation”
これからもずっと、です☆
以上、魂燃焼し尽くした七氏の本音長文でありました。いつにもまして個人的なことも沢山書いてしまいましたこともお許しください。
おしまい
※間違い不適切表現などありましたらご指摘下さい。迅速対処いたします(_ _)。
『青い夏』を歌われた時に想ったのですが、本当ならここらでひとつ、伊勢正三の詩集も出してくれたらイイのになと思っています。曲はサブスクで自分で選んで聴けるようになってきています。でも、手元に置いて漢字や言い回しや行間を読みながらメロディーと声を聴くと言う行為も大事だと思うのです。
聴く歌こそ完成形なのかもしれませんが、丁寧な編集とセンスの効いたデザイン装丁で、Shoyanの言葉を手にとって胸に抱けたら好いのになと密かに想っています（涙）。
☆追追伸
今回LLカスタムの出番はなく、D45が過労死しそうなほど(^^;)連続使用されていた。もしかしてShoyanはこのギターを生涯かけて擦り切れるほど弾き尽くして弾き倒して完全消費しようとなさっているのかな、なんて想ったりもした。そういうのもカッコイイと思う。愛するものを壊れるくらい離さない、そんな感じなのかも・と、チラリと想ったステージでした。
1.moonlight
・・・・・・
毎年少しだけ特別感のある軽井沢大賀ホールのLIVEから、日も経っていないこの郊外の街の駅前LIVEで、どこを外してどんな日常を入れ込んでくるのだろう？と思っていました。
がしかし！全部増し増しの倍増な内容で、「いつもの」曲が「いつもじゃなくなって」いました！すべて新調してきてくれたことに非常に感動しました。
Re-Re-Re-born！くらいの超新生でありました。けれど、大本来を踏襲したうえでの大安定でもありました。このバランス感、本当に今のShoyanが一番凄いとこキてる！と思った一夜でした。
そんなわけで、各曲思ったことを少しづつ・・・
〜開演
ガットギターのゆったりしたインストゥメンタル曲の館内放送が止まり客電が落ちると、ステージにバンドメンバー一同登場して、早速のShoyan御本人のお姿も。
会場内からの「ショーヤーン！」の掛け声にニンマリと手を挙げて「コンバンワ♪」のD45。
『moonlight』からのオープニング。ラテンの曲調にドラムが効いていて初っ端からノリは最高。そんな中でShoyanの弾いたり弾かなかったりの細かなストロークが色気を添加しているわけで、ピックを咥えて弦を弾くお姿も、低くて渋い声もイキナリ光ってる！アウトロのギターソロも細やかで繊細。右足で拍子を取りながらの艶やかなmoonlightでした。（締めの御本人のナマの掛け声「Wow！」もヨカッタですぞ♪）
そのまま岩井さんの12弦ギターとジョリジョリ掛け合いしながらの『地平線の見える街』に。
声量も大きく目を細めて楽しそうなShoyan。ドラムも走ってしまいそうなほどの、疾走感あふれるゴキゲンな演奏が続きます。また指さして♪その目を輝かせて〜と遠くまで連れて行ってくれる一曲でした。
「コンバンワ、イセショーゾーです♪」
のいつものラブリーなご挨拶。
すでに安心感の塊になっている会場です。
「狛江は久し振りで前にも来たことあるはずなのだけど・・・全然覚えていませんでした(笑)。なので今日は新鮮な気持ちで」
「ひと雨ごとに秋だなって、でも都内でも虫の声が聴こえたりして季節を感じることができます。それで僕も曲が書けるのですが・・・♪」
で、「新曲です」とエレキベースを抱えて『秋の葉の栞』。
これはまた囁くように、でも太くて安定していてメチャ感情移入の歌声でした。オレンジピンクの照明も、時々入る岩井さんのエレキのオカズフレーズも良く、Shoyanの声もベースの音もクッキリ聴こえてバランス好い響きが最高でした。
（これエレクトーンで自分で弾いてみたいです。あのベースラインを足でやってみたいのだ(*´∀｀*)ﾅﾝﾃｵｺｶﾞﾏｼｲ(笑)）
「えー、Re-bornからもう一曲」と、ベースそのままに『風の日の少年』。
重たいエレキベースを一生懸命に弾くShoyanを客席で一生懸命に聴く！身体全部を使ってベースの太い弦を力強く弾き下ろすShoyanの佇まいが沁みる！マジで全力で弾いて歌っているShoyan。♪すべてが一本道だとわざわざ決めつけなくてもいいから、と言われて泣く。メモには号泣顔文字が書いてあります（涙）。
D45に持ち直し、
「なんか、最近指のなめらかさが・・・ベースをブーン♪とやるときにね、、、スーパーの袋とか開けるのに時間かかったりして（笑）」
など、歳を経た最近の指先の感触の変化などに言及されるShoyanに一同笑い。シンパシー（笑）
「で、最近、気分はサイコーでして。問題は体力（笑）」なんておっしゃっていましたが、この猛暑を越えた今の時期にこんなにやってしまうShoyan、本当に凄いお方だなって思います（さすがタフなさそり座(´ｰ｀*)）。
「これも秋の歌だ」と『3号線を左に折れ』。
イントロに秋風のようなハーモニクス一発！キラキラのアルペジオに春名さんのフルートが絡んできて岩井さんのエレキのピチカート。頬がそよぐほどの”風感”に更に歌いこんでくるShoyanの熱唱。細井さんのハモリも良く、ドラムのインパクトがあの街並みまでの距離感を出してくれて、ステージ上がめちゃめちゃ集中している。Shoyanのエンディングのギターソロは指がフレットを滑る音まで聴こえるし、単音のハーモニクスもパキパキしてインレイのアバロンがまばゆく光っていた。この日の重い曇り空と駅前を行きかう賑やかな人たちの暮らしぶりを想うと余計に沁みる『3号線を左に折れ』でした。凄く好かった！
ここで各メンバー紹介。
野口さんからの”ギョーム連絡”でドラムのモニターの音を少し上げてとShoyanが言いましてそのまま次の曲に行こうとするとメンバーから更なる業務連絡が・・・
ここで中継ぎの選手・チェロの丸山氏を紹介する手はずだったようなのですが、Shoyan監督がウッカリしてたのでバックの方たちが合図したようです。
Shoyanは「途中から紹介して目立つようにと思って、、ここからが聴かせどころだったのに(^^ゞ」なんておっしゃっていましたが、もう進行もみんなでフォローし合うが良き♪だと思います。もちろんステージと客席も♪
で、45才若手の丸山朋文氏とノンアル親子盃のお話をされて、
「チェロfeat.シングルバージョン！」とエレキを持って『あの唄はもう唄わないのですか』風セカンドシングルバージョンを。
これが、軽井沢の大賀ホールと狛江のシンプルな街中ビル中ホールの違いがいい意味で如実に出たステージでした。これまたいい意味での”軽音楽部”みたいなバンド感が何にも邪魔されずストレートにALL聴こえる妙味でありました。Shoyanのエレキの音もエッジが効いて、ドラムは滲まず、春名さんのかそけきソプラノSaxもいいバランスで後ろを流れていたし、チェロの音色もその合間を縫って時に主役脇役と出入りが自由でした。
Shoyanの歌もマイクを持って入れ込んで熱いんだけどさみしくて、時折混ぜる手のジェスチャーがせつなもどかしくて、訴えるものが多かった。（久しぶりに寺尾聰氏ライクなモーションでしたかも♪）
譜面立ての楽譜に触れながら、
「一応歌詞を見ているんですが、ここに鉛筆で「イルカさん呼び込み」って書いてあります(笑)ここでコスプレで登場ですが今日は来ません(笑)」
と、先日のなごり雪５０ツアーの時のままの譜面のお話を。
「座っていいかな？♪」
と、いつもの椅子にお座りになり『星空』を。
チェロがベース音をポンポン♪と弾き重ねるのでとても優しい星空になりました。
※エコルマホールのビルの一階にシュークリームの専門店が入っていまして、一瞬買おうかと思ってたのですが、、やっぱり買えばよかったな(*^^*)。
エレキの岩井さんと「キーはＡで」と打ち合わせをして、ご自分の原点である大分の話を少し。
「自分が生まれたのは山の方にあった家で、3才くらいで海辺の家に引っ越してきた。その毎日台所の窓から見える水平線に島が見えて、よく晴れた日には四国まで見えて、本当にすぐ外＝アウトドアだったけど、それが自分の音楽の原点です」
というようなことを仰っていました。
「新曲と言えるかな。もう30年経ってるかも？さっきの（風の頃の曲）は40年50年ですからね」
と『青い夏』。
軽井沢でここで堤防のある町だった、それがあの時話に出た『青い夏』になり、セットで聴けて嬉しかった〜
イントロのチェロのピチカートがまた堪らなく、Shoyanは気分良く口をとがらせて確かな歌声。D45を弾き込むとボディにライトが反射して目が眩む。2コーラス目からチェロのフレーズが重なってくる、のだけど、やっぱり細井さんのシンセの音（ハープとかベースっぽい音）が大きくて、チェロの音が聴きづらい感じがあった。でもこれは私の席が端過ぎてスピーカーの偏りがあったのかもしれません。真ん中の席で聴けばＯＫだったかもです。
ともかくも万全の青い夏！！最後もShoyanのハーモニクスと丸山さんのピチカートで息ぴったりの曲仕舞いが最高でした。
「自分で言うのもなんですけどいい歌だなぁ」と、
「素直に書けてる、、、なんで売れないんだ(；´∀｀)（笑）」と、
率直な自己省みコメントが面白かったです。
※”歌が売れる”ってどういうことだろう？？印税ガッポリ？タイアップ？人口に膾炙すること？？
今話題の平安文学ではないですが、人の心に刻まれて永い時間生き続ける歌なればそれが何よりの評価ではないでしょうか。その点で『青い夏』の息の永さ刺さり具合はこれから発揮されてくると私は信じております。何故ならこれは本当の歌だから・です。
さて、脱線しましたが（汗）
この時、Shoyanは続けて
「いいんです、人生は砂時計ですから、良い砂粒を落として下を見て前に進みましょう」
と、おっしゃっていました。
とても素敵なお言葉だなと思ったのですが、「下を見て」というのがジワっときまして、やはりShoyanのおっしゃることは複雑で奥が深い・・・と思ったのでした。
（*´∀｀)ﾅﾝﾄﾅｸ ﾜｶﾚﾊﾞｲｲﾃﾞｼｮｳｶ
そしてそのまま♪スリー・フォーと『海岸通』。
Shoyanはもの凄くノッている。フワフワするほどに、でもそれがいい。身体を前後に揺すって、間奏のギターソロは入れ込み過ぎなほどに強い音、またそれがいい。今日も盤石の海岸通でした。
その潮の香りを纏ったまま続けて『冬京』へ。春名さんのパーカッションも乾いてよく、珍しくShoyanが終始椅子に座ったままの冬京。ギターソロも座ったままお弾きになっていました。
実は先述したように私は『冬京』＋ストリングスにメチャ期待をしていたので、ここに持ってきてくれたことに大興奮したのですが、やはりちょっとシンセなど色んな音が見えすぎて丸山さんの音が惜しい感じだった。間奏と♪何のために君と同じ朝を迎えてたのだろう〜にかかってくる大事な部分だったので、これはまたこれから練られていくのかなと思いました。初演ですものね(*´∀｀)。
後に続いた数曲もそうですが、ただ既存にチェロを乗せれば良いわけもなく、これからShoyan監督のネオアレンジの妙を聴かせてくれることに期待しています。その新しいアレンジでそのまま丸山氏と二人でアコースティックなレコーディングをして欲しいくらいです！（新曲１・２曲と新旧のセルフカバーで♪貪欲なファンの欲望は尽きない(笑)）
後編に続く
以下、興味ない方読みたくない方にはスルー推奨です。
・・・
わざわざ別記にしたのは、あまりにもショックが大きかったから本編に入れたくなかったからです。
もう終わってしまったステージ、もちろん今となっては確かめるすべもなく、もう笑って流そうよという意見もあるかもしれません。でも私はそう思いません。面倒くさいヤツの面倒くさい意見残しておきたいと思います。さそり座の執念深さご勘弁を。
以下は私個人の当日当時の記憶・印象と、同行した家人や友人の記憶と感想を参考にした内容になってしまいます。事実誤認や間違いがありましたらお詫びします。
・・・
あの時、春名さんが間奏で吹かれたソプラノSaxのメロディーはどうも本来のいつものキーではない音を吹かれているように聴こえた。ミスと言えるほど些細なものではなく、あの一曲を破壊するレベルの重篤なものだったと思います。
そのシーンに続けて♪レモンジュースの雨〜とShoyanは正しく続けたけれど、その後の歌詞が混乱して（春名さんが転調したと捉えてのことか）ラストの歌詞になったりしたようなのだが、またもや春名さんは演奏に合わないキーで再びのトンチンカンなフレーズを繰り返した。Shoyanはもう一度（ためらいながら？リカバリーしようとして？）♪レモンジュースの雨～に戻って歌われたかもしれないけれど、非常事態が勃発しているのが目に見て取れた。当の春名さんはお気づきになっていないのでは？と思った。ここで隣席の家人にも確認する。 やはり春名さんのSaxのキーがおかしいと。
他のミュージシャン氏たちも目配せをしている、どう見ても演奏はガタガタ、岩井さんが立ち上がってのギターソロを熱演して立て直そうと奮闘されているのがわかった。
でも、聴手である私の気持ちは立て直せず、、、苦笑とかドンマイとかそんなレベルでないショックを受けておりました。
しかも演奏が終わって何故か、Shoyanが最後に後ろを向いてメンバーに手を合わせて謝っていた。Shoyanご自身何が起こったのか把握できてなかったのでは？？
ゆえにShoyanご自身がミスをしたという受け取り方をした聴手が多くいたこともショックです。
大切なのはこの歌の中身をいかに確実に聴手に届けるか・なのだから、その大根本を破壊した今回の春名さんのプレイは残念すぎました。残念を超えてると思います。レミングの街をもう一度聴ける勇気がありません。毎回聴きたいほど大切な歌なのにトラウマです（悔）。
今までの功労を思うとこんなこと言いたくないし、ずっと素敵なプレイでShoyanの音楽とともにあったミュージシャンなので、尊敬の念もありますが、ここのところの集中力的なニュアンスに少し（かなり）疑問を感じている聴手としての自分です。（この伊勢正三のLIVEに合わせたように前日に隣町でご自身のLIVEをなさっていたと聞くと余計に複雑な気持ちです）
最高のシャンパンタワーのてっぺんを注ぎ終わる時に、支えのグラスのステムが折れて全崩壊したような、言葉にもしたくないガッカリ感に襲われました。Shoyanに申し訳ない気持ちだけれど、このステージのことは今あまり思い出せません。
どうか、聴き手が傷つくような取り返しのつかない事態を招かないような、確固たる集中力の駆使をお願いしたいです。プロの演奏にこんなこというの自分でも嫌ですが（涙）素直な気持ちを書きました。
読んでご不快になられた方がいらっしゃったらスミマセン。
お金を払って参加する一人の観客としての素直な想いでした。
生意気意見失礼いたしました。
七氏
※だがしかし、、、
これは昔そうしたように、Shoyanのギター一本の神ストロークの『超絶ひとりレミングの街』の再演！を促す天の導きかもしれない！？
Shoyan、疲れちゃわない範疇でいいので、T'sT一本のレミングの街、思い出してみてはいただけないでしょうか♪
・・・などと妄想を拡げて自己防衛してみたりしています（汗）オユルシヲ(〃ω〃)
ここでバンドメンバー数人が戻って来る。
♪ｗワン、トゥー、スリーの心のステップが始まる。今はこのメロディーの”明るさ”が非常なる救いなのだ。いわゆる「闇のない脳天気な明るさ」ではなくて、雲間から差し込む陽の光や木漏れ日のような明るさが我々を掬い上げてくれるのだと思う。フルートの風通しの良さにチェロの弦の音がハンモックのように包みこんでくれる気がした。
※だがしかし、何故かここで丸山さんのチェロの音色に細井さんのシンセストリングスらしき音が被さってきて非常なる違和感でありました。生音のストリングスにシンセストリングスの音を被せる意味がわかりません。誰のセンスなんだ！？と謎に思う瞬間でした。
Shoyanのボーカルは万全。チェロのボレロ刻み？を生で聴けてめっちゃ感動しました。ステージ上の床の木の振動が私の足元まで低く伝わってくるような、近しい感覚が新しかったです。
MC
「その、中学時代がピークだったのだなと思うんですけど、、、夏休みってひと月がすぐ過ぎちゃう。景色もどんどん変わっていく、それって動体視力が良かったのかな？（笑）」
などと、ちょっと不思議な懐古トーク。
「ボクは大分の津久見市海岸通ってところに住んでいました（その唄はまだやらないですヨ（ニヤリ））、で、もしですよ、僕は歌を創る時、映画をつくるようにと思っていて、でも、監督ではなく、脚本家でもなく、カメラマンのつもりなんです。」
「ストーリーを自分で考えて、その場面を見せるように映していく（写していく）、、のが、僕の歌の創り方で、そんなことが実際にあったのか？というと、無かったけど・・・スゴク好きな子はいたけど♪ で、青い夏という歌があるけど、、今日はやらないですが(^^)、例えば女の子のほうが東京や大阪に行ってしまって、お盆かなんかで地元に帰ってきて、、、あ、でもやっぱ東京だな〜「言葉も変わってゆく」ってあるから・・・」
と、おもむろに『堤防のある町』が始まった。
なんと自然な流れのステージ。なんと自然な演奏・音。きっとこの時、客席全部とShoyanは同じ風景に身を置いていたに違いない。間奏の伸びやかなチェロの音色に記憶の距離を視る。新鮮だ！しかも！Shoyanは譜面台からスッとハモニカを取り、ご自身の息に万感の想いを込めて吹いてくれた。凄いよ正やん(T_T)両手でこねるビブラートが激しくて、心地よいざわめきだった。豊予海峡の青い風と水平線が見えました（大泣）。
♪言葉も変わってゆくだけの二人〜
歌い終わり立ち上がって水をお飲みになってすぐ『海岸通』。
（そうそう、マイクスタンドのピックホルダーには海風音楽庵のピックが挟んでありました。が、使用していたのはもう一種類の方のピックでありました。）
ここでドラムの野口さんも合流。Shoyanはエレキを下げまして『あの唄はもう唄わないのですか』のシングルバージョン。
イルカ氏とのなごり雪50ツアーでかなりのインパクトを見せてくれたこのシングルバージョン。めっちゃカッコいい・・はずなのですが、大賀ホールにはちょっとバンドの音が大き過ぎなのか、エレキの存在感がやや薄く、もう少し大きなホールで思いっきり聴いてみたいとも思いました。これも間奏のチェロがドラマチックであります。ホンモノや〜
※Shoyanはティアドロップではなく、普通の三角ピックでエレキを弾かれていました。
このあたりからバンドのまとまりというか、ちょっとすべてのインパクトが大きいなと思い始め、次の『22才の別れ』も少しバラけて始まったように思えた。野口さんもブラシでハイハットシンバル、春名さんもブラシでシンバルを撫ぜる、なんだかここでも被っている。メモには95点、とか書いてある (^^;生意気スミマセヌ)。
※野口さんのドラムは時折、音が尖ってインパクトが大きくなってしまう気配もあった。去年はボワワンとしてたけれど、バランス難しいのですね、、、他のホールで是非また聴いてみたいです。ドラム参加で嬉しいのです。欲張りです(^^ゞ
そのLLカスタムからまたD45に戻し、ギターを下げなおそうとするその隙を狙って客席前方から「わかれ道やって～」の声。（いつも聞こえるマイペースな同一人物の掛け声に思えました）
でもそれに続けてShoyanが
「自分で歌ってみて自分の歌詞の意味が解らない暗い歌が多いなと(笑)、傷痕に粗塩を摺り込むような歌です(笑)」と、自虐を。でもこの自虐には(笑)がつくので、面白い発言だと聞こえました。
ここで丸山氏のウッドベース（エレベ）が登場！冒頭でチューニングしていたのはこれでした（喜）(*´ω｀)ﾉｼ
でも、Shoyanの歌う声が全然聴こえない（泣）なんで～？ 丸山氏のウッドベースも埋もれている。春名さんのパーカッションだけキンキンマイペースに響いて、ドラムもちょっと賑やか過ぎて音のバランスが大分悪いと感じましたし、バンドのノリもまとまっていなかった。もどかしや・・・Shoyanのお声は可愛くてウキウキしていたのに、非常にもったいないように思える一曲でした。（細井さんのはしゃぎもむなしく映る）
ウッドベースならばShoyanのギターとアコピなどが居ればそれだけで生のグルーブのムーディBOSSAになったのでは？と・・・。大好きな曲でやってくれて嬉しかったからこそ本音を書かせていただきました。生意気ゴメンナサイ（泣）。
「それでは、夏を送る時間がやってきました♪」といよいよの『ほんの短い夏』。
野口氏参加のおかげで打ち込みのピコピコしたカウント前奏がなくなり、ほんとに感情移入できる最近のほんの短い夏。チェロがここでも加わって厚みの増した演奏でとても安定していました。その安定の中に、2番の歌が始まってから取り出してキラキラの腕時計をわざわざ嵌めるShoyanのリアクションがハラハラドキドキで、終始目が離せない、でもShoyanの歌も想い入れも万全の、今年も素敵なほんの短い夏でした。（時計は歌う前に装着してもいいのでは？(^^*)ずっと見ていたいデス♪）
だがしかし、実は（私個人的に）肝心のエンドのT'sTのソロフレーズの音がまた全然聴こえなくて、Shoyanの手元はよく見えるのにエアギターかというほど音が聴こえなくてそれは非常に悲しかったです。（昨年のステージのDVDでもShoyanのギターソロが全然聴こえない箇所が多々あり残念なのだ）
歌い終わって会場中にお顔を見せてくれるShoyan、ステージ上少し左右に挨拶されて、ご自分の手でハートマークを作ってくれたりS字を作ってくれたりしてとってもお茶目なShoyanでした。
その最高潮のまま『レミングの街』へ。
今、この歌は本当に意義深く、昨年秋の鎌倉での大熱演のインパクトがまた再び！と思いきや、続けてのT'sTのストロークの音がやはり十分ではなく、もっとShoyanの音を聴かせてよ〜！！と思っていました。
がしかし、間奏になって立ち上がった春名さんの吹くソプラノSaxの音がなにやらおかしい・・・キーがハズレたようなトンチンカンな音が響き渡った。私も隣の家人も顔面蒼白になるほどの違和感に、これはやりなおしじゃないかと思っていましたが、なぜかそのまま強行演奏されました。
※※以下、私の個人的な受取＆見解は後ほど別記しておきます。
演奏が終わると私を含めた客席の一部（いや、大多数）の人間は動揺したままでしたが、一同気を取り直して・・・？
『月が射す夜』に。
これもこの夏を送るのに欠かせない大切な一曲です。
♪あ゙つすぎたね〜と聴こえるほどに、暑さが焦げたようなShoyanのインパクトあるボーカルで、激しい一体感が戻ってくる。踏み鳴らすようなダウンストローク、目が眩む稲光のようなハイコードのストローク、そのたびに緩めの腕時計のバンドがキラキラ光る、いやギラギラと見えるほど。ともかくもこの時のShoyanの身体のグルーヴ感は激しかった。左手の手首の可動域すごっ！と尊敬しながら興奮していたのでした。
ＭＣ
なんて、唐突に面白いことをおっしゃるので会場一同なごむ〜♪
「でもこのあたりはちょうど日本の真ん中だからちょうどいいのかな。野辺山あたりがそうらしいですよね。」
とまたマニアックなコメント。
※計測基準は沖縄を含める含めない色々あるみたいですが、確かに当日の道中で私が野辺山から海ノ口あたりを通過しました時に、道路脇に『平面直角座標系第VIII系原点（日本のおへそ）』と案内表示板があるのがたまたま目につきました。よもやそれを当日Shoyanがコメントしてくれるなんて、ちょっと嬉しかったです(*´∀｀)。
「この歳になって降圧剤が効き過ぎて認知出てきたのかな（汗）」
だなんて（この直前のハプニングに関してのご発言？）おっしゃっていたようでしたが、全然全然そんなことはなかったですよ！むしろ血管開いて血流良くなって最高のステージですよって伝えたかった。ほんとに、Shoyanは最高だったのですから（畏敬の念）。
「どこかでまた会える時を楽しみにしています。今日は本当にどうもありがとう。」
と、愛の言葉に続いて盤石の『君と歩いた青春』。
ピンクとブルーに染まる天井照明とＤ４５のボディにオレンジの光が反射して、夕陽のように光って感極まる。歌い終わって最後のフレーズを噛み締めながらまたもやずっとずっと上を向いて何処かに行かれてたShoyan。
・・・たぶん、何か、次の訪れを引き寄せているような・・・Shoyanの”到達点の先”を垣間見るような気がする今日でした。
両手でギターを抱き締め、しばらくそのままじっと歌の温度を感じられていた。
そしてギターを置くとそのままサクッと一旦袖に戻られました。
〜アンコール〜
お着替えして颯爽のニュールック！水色のパリッとした長袖シャツに黒い浅めのインナーで、胸元スッキリSexyShoyan登場です！！いつものハーフインではなくシャツは外に出して身に沿って素敵なシルエット！シュッとして最高に最高にカッコ良いお姿に、遠くから震えて感激していました。（ホントマジ近年一番お似合いのスタイルでした泣）
エレキを下げての『ささやかなこの人生』を。
ここでも自分は「このスタイル最高か(T▽T)」と泣きが続いていました（笑）。
そんなSexyさのままピックを咥えられて『海風』来ました！
T’ｓTのハモニクス揺する揺する））））））！倍音マシマシ！こういう時は大賀ホールの良さがメチャ感じられます。
再び取り出したるハモニカも、両手で激しい祈りのように吹くShoyanは、そのスピリット、時を超えてまたすべての時をホールドしていました。Shoyanのキャリアとポテンシャルすべて詰まっていました！
この時ナゼか、Shoyanが一人でステージにいらっしゃるような気がして、Shoyanだけが見えていた。不思議な感覚なのだけど、海風という歌とShoyanご本人が一体化していて”海風が視えていた”という感覚に陥った。
水色の細かい模様のシャツにアイスブルーのダメージジーンズのスタイルがそうさせたのか、Shoyanは海風を体現されていたのだと思う。
※正やんの”ラムネ感”とでも言いましょうか・・・
また意味不明なことを言ってるね七氏（笑）
丸山氏のチェロのボーイングは激しいのだけどおおらかで、どこかアジアンな・二胡のような、馬頭琴のような郷愁を備えていたようでした。その洗練された純朴さがこの『海風』に合っていて、モノスゴク良かったです。
（その一方で細井さんなどはいつもと同じげなテンションで、旧フェーズのままな気がしないでもない）
歌い終われば大拍手大歓声！客席もバリバリしています。この海風にこの客席の呼応ならば、このShoyanの現在は大正解なのだと思います。Shoyanと聴手の大きな結束を感じて非常に感動しました。
「チェロが加わりました♪」
・今日の海風はチェロが加わりました
「では」
と、いよいよの『なごり雪』。
1番のサビからドン♪と入るドラムスにつま恋2006のなごり雪を想う。「これがなごりゆきだよ（涙）」とメモにある。もうこの頃になるとメモもあまり書かずに茫としてShoyanの音に身を委ねておりました。
「これからも毎年、きれいになっていこうではありませんか」
というお言葉は、伊勢正三氏からの最高のエールでありました。そうです、男女年齢関係なく、きれいなまなざしを忘れずに明日も来年も背筋を伸ばして生きていこう、そしてまた再会を・・・という、素晴らしいメッセージでした。ラストのギターソロでは前方に出てきて万感込めた締めくくりに一同大拍手！！！！客席からの圧が凄い、今日は客席の熱量一体感大きかったです。きっとShoyanに届いたと思います。
誰もがきっとShoyanの歌と自分だけの世界に身を置けたのではないでしょうか。
〜
一度置かれたギターをすぐに取り、抱えると穏やかなタッチで『君はベージュ』を。
すごく暖かくて、腕の中に抱いて囁いてくれるような安堵の歌声でした。これはShoyanが前もって隠し用意して、別れ際に後ろ手に差し出してくれる贈り物の小箱だと思いました。これが泣かずにおられましょうか・・・書きたいこと想ったこと沢山あるのですが、今は言葉では喋れないほど胸から胸にダイレクトに伝わる歌の愛がありました。想い出して泣きそうです。（本当は毎日泣いてます(*´ω｀)） ”歌”って凄い手段ですね。
丸山氏のチェロが湖岸に打ち寄せる波のように想いを支えて揺らしてくれる。ゆりかごに眠る幼子のような気持ちで聴きました。
・・・
歌い終わってからも全員揃って前に並んでの挨拶はなかった。Shoyanはそのまま去って行かれました。でも、それでよかったと思います。
そのあとかなりの永い間、何分にもわたって割れんばかりの手拍子拍手でショーヤンコールが続いたのですが、アナウンスもなく客席は放置されたまま、なんとなくの客だしになりました。けれどそれさえ気にならないほどの、今現在のShoyanの充実と新しい発見に満たされていたので、みんなそこは満たされた気持ちで家路につけたと思います。
↑（涙）には色んな意味もあります。
・・・
この軽井沢大賀ホールのLIVEは、毎年恒例と言えば言えるが、実際はそうではなくて毎年ドキドキしてワクワクするフレッシュな刺激なのだ。先日までのイルカ氏との過去50年を意識したツアーのあとで、これからの伊勢正三として何を新しく持ってきてくれるのか、くれないのか、静かに待っていた自分ですが、本当に想像以上の確実に底上げされたShoyanのアプローチがここにありました。大満足です。幸せ過ぎて怖いくらいです、でも、、ちょっとした落とし穴があったことで、浮足立たずに済みます。まだ次も、まだやれること・削ぎ落すことがあるって、余地のあるこれからのShoyanにもっともっと期待して欲張りになります。
活きている音と命が吹き込まれた歌の数々に、毎日を生きていく原動力をもらいました。Shoyanご自身のここまでの集中力、ベテランになっても尚更きっとのご努力、探求心、すべてが憧れです。まだきれいになれる！鼓舞されてまた生きていく、出発のステージをありがとうございました。なので来年も楽しみにしています☆
無力ながらも
七氏でした
※毎度ながらの乱文放言長文お許しください。
※丸山氏がキャップ姿でチェロを弾かれるのがオシャレカッコイイなと思いました。
※本当はチケットもぎって会場内に入ったら、あと30分くらいあの空間を楽しみたいと思ったりします。せわしなく席に着くにはもったいなくて・・・。もっとあのラウンジで緑を眺めながらゆっくりお茶などして、その流れでShoyanの音に逢いにゆきたいと想いました。
そんな”ひとりデート”な、エア待ち合わせをしてみたい軽井沢です♪(*´▽｀*)
トンボの次は水鳥も♪
今年の駅そばは冷たいお蕎麦にしてみました。生のワサビで最高です。人生立ち食いソバ～♪
2024年9月7日（土）
☆今年も無事軽井沢に行ってこられました。最近では中部横断道〜上信越道の軽井沢ICまで直に行って北上するルートで行くのですが、とてもスムーズでした。そして帰りは夜の国道18号。ぐるっと楽しいドライブでありました。行きの中部横断道は高所にあるので空を飛ぶようで、佐久の田んぼの黄金色が美しかった。野辺山高原や千曲川の流れ、今日も変わらず・・・
そんな詩情に触れながらShoyanのLIVEに向かうのはとても素晴らしいひとときでした。
☆以下、私的論点備忘録であります。同じようなことを何度も言っておりますご容赦ください（汗）。
１．風の日の少年
〜開演〜
☆会場内に座るとステージ上でスタッフがウッドベース（ウッドエレベ？）のチューニングをしている。Shoyanの立ち位置にはいつもの白いエレキベースが控えている。なればこの展開は？？？ともう一席用意してある誂えに謎と期待が膨らんで、急にドキドキしてきたまま、すぐに開演となりました。
ワオ！Shoyan、GUCCIのシェリーラインロゴの黒Tシャツに愛すブルーのジーンズ、シルバーのシンプルなネックレスで登場！いいやん！両袖はめくって動かしやすそうにヤル気まんまんです。エレキベースを担ぐとドラムスのキビキビした8ビートから始まる『風の日の少年』！
♪しなやかな君に～、で一本指さしジェスチャー。今回は他の曲でも何かを指差すジェスチャーが多かったです。ここですでに「You＆Me」な世界が始まったのです。
ＭＣ
『スモークドガラス越しの景色』が始まった。
もう2曲目から頭真っ白、感激しすぎて足がすくんでしまいました。が、今日のShoyanのエスコート力は凄い、まずボーカルがいい。伸びやかにリードしてくれる余裕のボーカルで、小心な私の手を引いてくれるような、そんな導きの演奏が始まりました。
♪ずっともう過ぎた日々の～
に続くShoyanのベースの合いの手フレーズがまた原曲以上にタマラナイ滑らかさで、たゆたゆっとして蜂蜜の海に溺れるような官能でした。なのに切なくて・・・
♪nワンットゥーで続いたのは『秋の葉の栞』。
これもまたすでに軽井沢の一曲ではないでしょうか。サビでは背景がオレンジ色の影絵木立のような照明になり、すでに去りゆく夏を想います。岩井さんのエレキのアルペジオは今日はみずみずしく、控えめながら艶っぽい感じがしてよかった。Shoyanはベースを下げた肩をすくめながら、丁寧に大切に歌ってくれました。譜面を一生懸命確認しながら、真剣なShoyan大好きです（涙）。
ここまで去年の軽井沢のRe-born曲と同じラインナップなのだけど、『夏純情』は今凄く聴きたかったので再演が嬉しく、ノリノリで聴かせていただきました。ラストの方、♪風を切れば風の音が聴こえる～のとき、Shoyanは手を止めて遥か上を向いて何かを想われていたように見えた。今年はこうしてShoyanが歌の向こうにお出かけになってる時間が多かったように思う。D45が凄く好い仕事をしていて、エンドのソロフレーズも合間のストロークもバッチリ決まって煌めいていた。ドラムも効いているし、２番からの春名さんのソプラノSaxの合いの手もとても良かった。
「ちょっと飛ばし過ぎたかナ」と「息を整えて・・・」と心拍数の話をなさるShoyan。
※あ、これ昔のギターの記事に一緒に写っていた自転車かな！？
そして、
なんて、急に血圧の薬・降圧剤のお話をされていました。どうやらShoyanご自身も飲み始めたということでしょうか、この降圧剤の話は随所に出てきました。
ここで恒例のちょっとした調査タイム。
続けて
「感覚を鈍らせないようにウキウキすることをしないと、と思って車の運転とか、、、」と、嬉しい運転エピソードだったのですが、
そして
どんな遊興より伊勢正三のステージの吸引力であります。
また入念にD45のチューニングをなさりながら
一方、間奏などのソロフレーズは乱暴かと思うほどの弾きこみが凄く、細い弦を使う時には非常に繊細な音を出されていて、Shoyanの心と身体の技巧の高みが凝縮されていました。ドラムのインパクトも加わって本当に泣ける海辺の風でした（涙）。
ここで急にバックの面々がステージから去り、Shoyanが独りになる。
久しぶりの『海辺のジャパニーズ・レストラン』。
（いつもはお邪魔になるだろうとハンドクラップなどしないのに、続けて欲しくてお隣の男性とともに拍子を取ってしまった（汗）調子乱したかもですゴメンナサイ）
聴手はこういったシンプルなプレイを勘違いしてはいけないのだ。こういった何気なさにこそShoyanの音楽の動機が隠れていると思うので、これを途中でやめてしまうような展開は絶対に避けて欲しいのだ。
※なので、昔のような中途半端なリクエストコーナーや様子見のワンフレーズ切り貼り演奏などは今は無くなって安堵なのです。Shoyan、今は客席を信頼して自分のやりたいように構成してくれているのかなって思っています。
「ようこそ僕の部屋に♪」みたいな感じですごく良かったし嬉しかった。 温かいフルーツティーを１杯御馳走になった気分。こげ茶色の中に夕日の赤がポツン、みたいな風景が見えました。この歌の暖かい切なさは宝物の時間でした。ちゃんと最後まで歌ってくれて良かった。今思うに、そこではドキドキしながら聴いていたので、もう一度安堵した気持ちでALL聴き直したいくらいです(*´∀｀)。
ここで、Shoyanが何か声をかけた。
と、先日のなごり雪50のツアーに参加されていたチェリストの丸山さんを紹介。若手の参加キタ～♪
とワクワクしたら、スタンバイした丸山氏とともにどこか沈静の空気に切り替えたShoyan。D45で聴き覚えのあるスリーフィンガーを奏でながら、ひっそりと『雨の物語』を歌い始めた。
なごり雪５０のツアーで丸山氏との縁が深まって人の利、大賀ホールという地の利、そして今のShoyanご自身の充実という時の利、それらすべてがタイミング良く積み上がってのこの新しい雨の物語だったと想う。これは過去にはなかった何にも属さないまっさらな新しい雨の物語なのでは？と想った。新しい正やんてこれかー！これなんだ、、、と、目の前が開けたような気がしました。
こんなに切ない雨の物語を聴いたことがあっただろうか。もちろん今までのギター一本の（私の好きな）真っ直ぐな演奏をまた聴きたいと想っていたけれど、それ以上を持ってくる今のShoyan凄い・・って、さすがだって、本当に憧れと尊敬の気持ちでいっぱいになりました。
※『THE伊勢正三』『still more』の中西俊博氏のバイオリンが入る音源たちがとても良かったから、生音ストリングス参加のステージはすごく嬉しかったです。
ここでShoyan、
（が、それがイイんですよね♪）
これ、信州公演史上最高の『あいつ』ではなかったでしょうか。信州のテーマ曲ともいえるこの歌、ここ軽井沢でも馴染の一曲だと思いますが、このスケールの大きさ標高の高さ、完璧さに圧倒されました。
時折挟むD45の高い位置のバーコードもキラキラとして、この純粋な歌を彩っていました。
お二人のプレイの洗練さは際立っていて、こんなにわきまえているのにこんなに印象的。この時のShoyanと丸山氏はジョビンとモレレンバウムみたいで、本当に豊かな音の共演でした。
〜後編につづく
プロフィール
☆提供曲などに関してべいどん氏のご協力をいただきました。心から深謝いたします。ありがとう！
☆ミラーサイト（予備）
http://shoyanlove774.jugem.jp/
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